Винсент Сельва
На выставке Expo 2025 в Осаке представлены уникальные образцы архитектуры в различных национальных павильонах. Некоторые из них вдохновлены Японией, другие — типичными для региона судами или его индустриальным прошлым. Однако некоторые павильоны отдали предпочтение головокружительным проектам, демонстрируя технологии и архитектуру, не жертвуя эстетической гармонией. Этого удалось достичь благодаря величественным лестницам или бесконечным спиралям, как, например, в павильоне Чехии.
Спираль, которая приглашает к исследованию
Спираль — отличительная черта чешского павильона на выставке «Экспо-2025» в Осаке, который включает в себя центральное круглое пространство для мероприятий. Эта форма напрямую напоминает цилиндрический павильон, спроектированный Виктором Рудишем для выставки «Экспо-2025» в Осаке в 1970 году, переосмысливая его суть в современном ключе.
Проект, разработанный архитектурным бюро Apropos Architects, задуман как трогательный опыт. «С самого начала мы хотели спроектировать пешеходную тропу как путешествие, где люди могли бы двигаться плавно и получать незабываемые впечатления», — отметили в студии. Тропа длиной 260 метров начинается под кольцом стальных опор и поднимается вокруг здания, огибая площадку с деревянным настилом у его основания.
По мере продвижения спираль раскрывается и расширяется, предлагая всё более захватывающее путешествие, обогащая «опыт посетителя, постепенно предлагая интересные пространственные впечатления», как выражаются представители студии. Кульминация путешествия достигается на верхних этажах, где спираль достигает своего максимального размера и выходит на панорамную террасу.
Внешние стеклянные стены, украшенные изящными узорами, обеспечивают визуальный контакт с окружающей средой. На самом высоком уровне эти стены образуют балюстраду террасы, откуда открывается вид на круглую крышу со световым люком и бар, расположенный в полукруглом объёме.
Искусство, дерево и демонтаж
Внутренний выставочный маршрут начинается с монументальной стеклянной скульптуры художника Рони Плесла, а вся внутренняя стена спиральной галереи покрыта фреской граффити-художника Якуба Матушки, известного как Маскер, которая простирается более чем на 200 метров.
Сердце здания — 12-метровый круглый зрительный зал с центральным световым люком, окруженный многоуровневыми трибунами, где можно проводить художественные представления, конференции и встречи. Его конструкция позволяет создавать различные пространства, например, объединяясь с внешней спиралью или перекрываясь для проведения независимых мероприятий, благодаря лестничным площадкам и точкам доступа, распределенным на каждом уровне.
Основная конструкция здания выполнена из панелей CLT (перекрёстно-клеёной древесины), укреплённых стальным каркасом. В студии считают, что эта система была выбрана не случайно: «Большая часть объёма павильона выполнена из панелей CLT, скреплённых между собой шурупами, что облегчает их демонтаж».
Тот же принцип разборки был применён и к металлическим компонентам: «даже дополнительные стальные элементы (тонкие колонны по внешнему периметру спирали и некоторые стальные прутки) скреплены болтами, без сварки», – добавили они. Это гарантирует, что после выставки конструкцию можно будет разобрать и использовать повторно с минимальным воздействием на окружающую среду.
Источник: Idealista
Перевод с итальянского
Читайте также:
Киберпанк-город: Чунцин, китайский мегаполис в стиле «Бегущего по лезвию»
Олимпийская деревня Милан-Кортина 2026
Coffee Time journal
Твой журнал на каждый день!
