Фотограф: Натаниэль Голдберг
Стилист: Алекс Уайт
Текст: Вероник Хайленд
В роли звезды сериала «Хамнет» Джесси Бакли, обладательница Оскара 2026, создает беспристрастное изображение горя — образ, который стал главной темой обсуждений в этом сезоне кинонаград.
Во время съемок «Хамнета» Джесси Бакли приснилось, что она находится под водой. «На тебя накатывает огромный скат, — рассказывает она своим ирландским акцентом, достойным приложения для медитации, — проглатывая что-то, что ты пытаешься спасти, застрявшее за камнем». Для Джесси, которая играет мать, пытающуюся спасти своего ребенка в экранизации романа Мэгги О’Фаррелл, снятой Хлоей Чжао, это был один из многих подсознательных моментов, которые нашли отражение в ее игре. Бакли даже работала с тренером по сновидениям Ким Гиллингем, которая помогала ей воплотить эти ночные видения в реальность.
В «Хамнете» Бакли передает скорбь так, как, возможно, никогда раньше не было показано на экране. Хотя это клише — говорить, что актриса растворяется в своей роли, но она действительно полностью погружается в образ Агнес, жены Уильяма Шекспира, как и во многих других своих ролях. Увидев Джесси Бакли в роли матери, изо всех сил пытающейся выжить, в фильме Мэгги Джилленхол 2021 года «Потерянная дочь», в роли помощницы продюсера Джуди Гарланд в фильме 2019 года «Джуди» или в роли начинающей кантри-певицы в фильме 2018 года «Дикая роза», ее каждый раз сложно узнать до самых титров. Даже сейчас, сидя в её, по её собственному описанию, «старом доме» в Норфолке, Англия, с растрепанными короткими каштановыми волосами, она выглядит совершенно иначе, чем представляешь себе после просмотре фильмов с ее участием.
Она также неузнаваема в предстоящем фильме Джилленхол «Невеста!», где она играет существо, созданное из тела убитой женщины и преподнесенное Франкенштейну в качестве романтической спутницы. Отчасти это связано с тем, что у Бакли одно из таких лиц, но также и с тем, что она настолько искренне и непринужденно отдаётся роли, что забываешь, что она играет. «Моя работа — стать более человечной, — говорит она. — Стать более человечной, если осмелюсь».
Ее игра в «Хамнете» — это вулканическая энергия. Чжао предложила Бакли и ее партнеру по фильму Полу Мескалу пройти тантрический мастер-класс, чтобы, как говорит Бакли, создать между ними «кинетическое доверие». («Что бы вы ни представляли, все было гораздо спокойнее, — утверждает Бакли. — Мы не довели дело до конца».)
Джесси Бакли изучала шекспировское актерское мастерство в лондонской Королевской академии драматического искусства и впервые вышла на сцену в постановке «Бури» в театре «Глобус» (где, кстати, происходит и финальная сцена «Хамнета»). Ее всегда привлекал язык Барда, который кажется таким же актуальным и спустя более чем 400 лет. «Нам нужен сложный язык прямо сейчас», — говорит она.
У Джесси также есть музыкальное образование: еще подростком ее пригласили участвовать в реалити-шоу о музыкальном театре, продюсером которого был Эндрю Ллойд Уэббер. Музыка «смогла удержать мои 15-летние бурные эмоции», — говорит она, и музыка остается для нее важным источником вдохновения. В 2022 году она записала альбом и говорит, что пение Дамы Джуди Денч и Нины Симон повлияло на ее подход к актерскому мастерству. «Они самым смелым образом позволяют увидеть трещины в своих собственных сердцах», — говорит она.
Один из поразительных аспектов «Хамнета» — это то, как он показывает, как горе может изолировать и разделить скорбящих. Уильям и Агнес по-разному реагируют на трагедию и нуждаются в том, чтобы найти путь друг к другу. «Горе и любовь — это не один цвет, — говорит Бакли. — Там есть ярость. Там есть осколки стекла. Это любовь, это всё. Истории помогают нам преодолеть то, что мы не знаем, как выпустить наружу».
Готовясь к съёмкам мощного финала, она говорит: «Я понятия не имела, куда пойду. И потеряться было частью этого. Помню, как подумала: на самом деле, может быть, быть потерянным — это глубоко человечно. И если я смогу показать им это, то пусть так и будет, — говорит она. — Человечность заключается в том, что человек пытается найти себя в момент, когда он совершенно сломлен. Быть человеком — это хаос».
О РАБОТЕ С ЖЕНЩИНАМИ-РЕЖИССЕРАМИ
«Это не было для меня осознанным приоритетом. Сам материал оказался интересным. Уникальный язык женщин-режиссеров произвел на меня ошеломляющее впечатление. Когда я читаю сценарии, которые они мне присылают, я узнаю в них людей, которых, я надеюсь, когда-нибудь знала и встречала. Вопросы, провокации, персонажи — и понимание того, что значит быть полноценной жизненной силой, сложный спектр красок женщины — это то, что они заложили во все свои фильмы. Это есть в «Стране кочевников» Хлои Чжао, в документальном фильме Сары Полли «Истории, которые мы рассказываем». Они полны смысла. И я думаю, что причина, по которой я продолжаю работать с женщинами-режиссерами, заключается в том, что они хотят услышать полную историю».
О РОЛИ ПРОТИВОПОЛОЖНОГО ПОЛА МЕСКАЛЯ В «ГАМНЕТЕ»
«Иногда на съемочной площадке просто возникает потрясающая химия с кем-то, что позволяет нам двигаться в нужном направлении. Будучи друзьями, мы знали, что сможем выдержать все это, и мы это сделали. И это было наиболее полно, чем с любым другим моим партнером по съемочной площадке».
О ТОМ, ЧТО «ХАМНЕТ» ГОВОРИТ О ГОРЕ И ЛЮБВИ
«Я люблю любовь. Любовь того стоит. Что еще делать? Запираться? Я думаю, нужно жить. Хамнет, даже умирая, живет. Шекспир каким-то образом сделал нечто бессмертным и создал способ, благодаря которому эта история, этот сын, это событие в его жизни стали больше, чем просто момент. Возможно, нам тоже нужно так жить».
Источник: ELLE
Перевод с английского
Main photo by Kevin Winter/Getty Images
Читайте также:
ОСКАР 2026: победители и самые яркие образы на Красной дорожке
«Оскар» 2026: главная мужская роль
Coffee Time journal
Твой журнал на каждый день!
