КЭТЛИН БОНДАР
Некоторые из самых известных картин в истории были вдохновлены шедеврами, написанными до них. Игорь Стравинский однажды сказал: «Меньшие художники берут взаймы, великие художники воруют». Летом 2022 г. Национальная галерея в Великобритании демонстрировала показательный пример, вывесив «Женщину с книгой» Пикассо (1932 г.) рядом с картиной Жана-Огюста-Доминика Энгра «Мадам Муатесье» (1856 г.), которая, как известно, вдохновила его.
Мадам Муатесье, Жан-Огюст-Доминик Энгр, 1856 г., холст, масло 120 x 92,1 см, © Национальная галерея, Лондон. Пабло Пикассо, Женщина с книгой, 1932, холст, масло 130,5 x 97,8, Фонд Нортона Саймона, © Succession Picasso/DACS 2021 / фото Фонд Нортона Саймона
Пикассо был не единственным художником, которого вдохновила другая знаковая картина. Среди многих Эдуард Мане, Клод Моне, Поль Гоген, Винсент Ван Гог, Марсель Дюшан, Жоан Миро, Фрида Кало , Рой Лихтенштейн и Энди Уорхол были мотивированы бывшими шедеврами для создания своих собственных великих произведений искусства.
Зачем смотреть оригинал и новую картину вместе?
Видеть оригинал вместе с новым шедевром увлекательно. Зритель может рассмотреть, что общего у этих произведений искусства, а также чем они различаются. Новая работа – дань уважения или пародия? Она так же хороша, как оригинал или улучшена?
Это также упражнение по истории искусства, освещающее изменения в художественном стиле с течением времени и истории известных художников и их работ.
Вместо того, чтобы изучать технику Энгра или пытаться воспроизвести портрет, Пикассо выбрал свою музу и применил свой неповторимый стиль. «Женщина с книгой» — портрет молодой любовницы Пикассо Мари-Терезы Вальтер. Мадам Муатсье — портрет молодой жены богатого французского купца. Цветочные рукава Мари-Терез Вальтер напоминают шелковое платье мадам Муатесье. Открытая книга, многозначительно лежащая у нее на коленях, заменяет веер честолюбивой аристократки.
Мане, Тициан и Моне
Точно так же импрессионистская картина Эдуарда Мане «Олимпия» (1865) черпает вдохновение из «Венеры Урбино» Тициана, датируемой эпохой Возрождения около 1534 года.
Обе обнаженные полулежат, глядя прямо на зрителя. Обе одинаково положили руки. У подножия обнаженной фигуры Тициана лежит маленькая спящая собачка, которую Мане заменяет испуганной черной кошкой. Венера Урбино была заказана герцогом Урбино в качестве подарка его жене, чтобы поощрить ее в искусстве соблазнения. Обнаженная фигура Мане идет еще дальше, глядя прямо на зрителя. Это вызвало огромный резонанс, когда она было представлена в Париже в 1860-х годах, а также роскошная шаль и постельное белье, которые наводят на мысль, что муза также является любовницей.
Скандальные картины Мане были постоянным источником вдохновения для многих других художников. Картина Мане «Le Déjeuner sur L’herbe » («Обед на траве», 1863 г.) побудила коллегу-импрессиониста Клода Моне написать свой «Le Déjeuner sur L’herbe» (1865–1866), незаконченную работу в натуральную величину. На картине Мане обнаженная женщина дерзко сидит с парой мужчин в костюмах, в то время как изысканные участники пикника Моне полностью одеты.
Позже, в 1892 году, Поль Гоген написал картину «Дух наблюдающего мертвого», вдохновленную «Олимпией» Мане, в которой 13-летняя таитянская девочка, его «невеста», лежит на животе обнаженной с испуганными глазами. Гоген объяснил ее страх призраками, хотя историки указывают на пресловутое жестокое обращение Гогена с женщинами как на более вероятное объяснение.
Дюшан и да Винчи
LHOOQ Марселя Дюшана (1919) был заимствован из «Моны Лизы» Леонардо да Винчи (около 1503–1506).
Дюшан нашел открытку с изображением Моны Лизы и нарисовал ей усы и бороду. Аббревиатура звучит как «elle a chaud au cul» («у нее горячая задница» по-французски). Дюшан часто переделывал объекты и манипулировал ими — это форма искусства, которую он называл «реди-мейд».
Миро и Босх
Сюрреалистическая картина Хоана Миро, изображающая ферму его семьи в Каталонии, «Вспаханное поле» ( La Terre Labouree , 1923), была вдохновлена головокружительным триптихом Иеронима Босха «Сад земных наслаждений», написанным между 1490 и 1510 годами.
На картине Босха изображены Эдемский сад, земля и ад. Он усеян непонятными предметами и обнаженными людьми в искаженных позах, а также стаями птиц и стадами кружащихся животных, словно гротескная фантазия. Патриотическая каталонская живопись Миро также усеяна причудливыми существами и растительностью на плоских уровнях: земля, море и небо.
Кало, Уорхол и да Винчи
«Тайная вечеря» , настенная живопись Леонардо да Винчи, ок. 1495–98, © Миланский музей
И «Раненый стол» Фриды Кало (1940), и серия картин Энди Уорхола «Тайная вечеря» (1984) были вдохновлены «Тайной вечерей» Леонардо да Винчи (1496–1498).
Фреска Леонардо да Винчи символизирует период, известный как Высокое Возрождение. На нем изображены 12 учеников с Иисусом до того, как его предал Иуда. Когда муж Фриды Кало, Диего Ривера, развелся с ней, она обратилась к шедевру да Винчи, чтобы изобразить свои собственные страдания и чувство предательства. Кровь капает с ее юбки и по столу. Рядом с ней Диего представляет собой извилистую фигуру Иуды.
Уорхол использовал факсимиле более ранней гравюры «Тайной вечери» да Винчи и, в соответствии со своим культовым стилем поп-арта, создал сотню изображений под названием «Уорхол — Il Cenacolo» (1984), 60 из которых были отображены в сетке. Примечательно, что это была последняя работа Уорхола. Историки искусства указывают на его католическое воспитание и очернение геев во время эпидемии СПИДа 1980-х годов как на источник вдохновения.
Ван Гог и Лихтенштейн
Спальня в Арле, Винсент Ван Гог, Арль, октябрь 1888 г., холст, масло, 72,4 см x 91,3 см © Музей Ван Гога, Амстердам (Фонд Винсента Ван Гога)
Неудивительно, что многих художников вдохновили работы голландского постимпрессиониста Винсента Ван Гога. Его знаменитая интерьерная картина «Спальня в Арле» (написанная в трех версиях между 1888 и 1889 годами и первоначально называвшаяся «Спальня») была подхвачена американским поп-художником Роем Лихтенштейном, который создал версию «Спальня в Арле» в натуральную величину (1992).
Картина Лихтенштейна тщательна по сравнению с более спонтанными произведениями Ван Гога, но объекты и композиция схожи. Деревенская мебель Ван Гога девятнадцатого века заменена дизайнерскими стульями Миса ван дер Роэ, а его мятые рубашки, висящие за кроватью, заменены накрахмаленными белыми офисными рубашками.
Винсент Ван Гог занимает центральное место в этой теме вдохновения. В названиях своих работ он указал свои источники. Список примечательный. Он написал «Мост под дождем» (по Хиросигэ) в 1887 году, «Сеятель» (по Милле) в 1888 году, «Полуденный отдых от работы» (по Милле) в 1889-1890 годах, «Добрый самаритянин» (по Делакруа) в 1890 году и в том же году «Воскрешение Лазаря» (по Рембрандту) .
Ван Гог копировал чужие работы с фотографий, но, как и Пикассо, использовал свой уникальный стиль для создания еще одного шедевра.
Источник: Reader’s Digest
Перевод с английского
Coffee Time journal
Твой журнал на каждый день!