A trailer for Wild Horse has recently been released, directed by the acclaimed screenwriter, filmmaker, and playwright Martin McDonagh, known for In Bruges, The Banshees of Inisherin, and Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (which earned Sam Rockwell an Academy Award), among other highly acclaimed films.
The film tells the story of two agents in the 1970s — one older and one younger — played by John Malkovich and Sam Rockwell. The cast also includes Steve Buscemi and Parker Posey.
The plot focuses on a secret mission leading up to the Chilean coup d’état of 1973. The main characters, FBI agents, encounter two young female protesters, while also confronting their own “dark past,” according to the film’s synopsis.
Production stills have also been released.
The film is set to premiere on November 6, and there is strong hope that audiences are in for another witty, intelligent, deep, and captivating story from this beloved filmmaker.
Недавно вышел трейлер фильма «Дикая Лошадь», срежиссированный культовым сценаристом, режиссером и драматургом Мартином Макдонах, снявшим «Залечь на Дно в Брюгге», «Банши Инишерина», «Три Билборда» (с тем же Рокуэллом, получившим «Оскар») и другие высоко-оцененные кинохиты.
Фильм расскажет историю двух агентов в 70-х: пожилом и более юном, в исполнении Джона Малковича и Сэма Рокуэлла. Также в актерском составе значатся Стив Бушеми и Паркер Поузи.
Сюжет сфокусируется на секретной миссии перед переворотом в Чили в 1973 году, и главные герои, агенты ФБР, столкнутся с двумя протестующими юными девушками, а также своим неким «темным прошлым».
Картина должна выйти 6 ноября, и есть надежда, что всех нас ждет очередная веселая, умная, глубокая и захватывающая история от всеми любимого творца.
Голубой цвет, передающий ощущение спокойствия, безопасности и уверенности, триумфально проявляет себя как в своих самых насыщенных оттенках, так и в более холодных альтернативах. Его разнообразные оттенки, от светло-голубого до темно- и нежно-голубого, идеально сочетаются с серым — шикарным и универсальным цветом, почти как черный, но более многогранным, поскольку с его бесконечными нюансами и текстурами можно экспериментировать.
Голубой цвет имеет холодную основу, общую с серым, что создает идеальный баланс и позволяет избежать резких контрастов. С чисто хроматической точки зрения, эти два оттенка дополняют друг друга в шикарном и утонченном ансамбле. Сочетание особенно свободно и универсально благодаря множеству нюансов их палитр, которые порождают все новые комбинации, а при умелом сочетании в игре мягких контрастов они предлагают легкую и изысканную альтернативу нейтральной палитре.
1. Костюм из ткани нежно-голубого и антрацитово-серого цвета
Miu Miu сочетает нежный светло-голубой оттенок с антрацитово-серым цветом объемного костюма из шерстяного фетра. Туфли на каблуке и высокие носки дополняют образ, в котором присутствуют изысканные оттенки серого, от металлического до ледяного.
2. Графитово-серый костюм и светло-голубая рубашка
В коллекции Anteprima играют с контрастными текстурами и цветами, представляя собой графитово-серый меховой шерстяной костюм и светло-голубую рубашку из поплина. Образ дополняют лоферы и высокие носки, что соответствует современным трендам.
3. Пыльно-голубая рубашка и клетчатые брюки
Асимметрично скроенная полосатая блузка нежного, светло-голубого оттенка сочетается со струящимися серыми классическими брюками в клетку, создавая мягкое, яркое, но в то же время сдержанное сочетание.
4. Светло-голубой кардиган и серая юбка классического кроя
Джули Кегельс создала комплект из светло-голубого кардигана с круглым вырезом и деконструированной серо-голубой юбки-карандаш с атласной подкладкой. Вдохновением послужил стиль «деловой одежды» 80-х, обновленный свежим сочетанием цветов.
Источник: Vogue Italia Перевод с итальянского Main photo by 1MilliKarat
“Karma ends where conscious living of pain begins. The rest is merely a cycle of tension in nature”.
You may have often observed a scene where one person hurts another. This can be anything: an unjust shout from a boss, deceit in business, or even physical harm. At that moment, a silent demand usually flares up: “It shouldn’t be like this! This is unfair”!
Time passes, and you notice that the wrongdoer’s life faces trouble. Something is taken away from them; they lose status, money, or health. Instantly, a logical lock clicks in your mind: “Justice has triumphed”!, “God sees everything”, “There it is—retribution”.
This is how it seems from the outside. Even if you are not just a bystander but a direct participant in the events — for example, when you behaved poorly, and later the other person treats you in kind — you draw the same conclusion.
Now, let’s allow ourselves to move away from the idea that there is someone external who grants mercy or punishment. In this system, there is no judge keeping track of the balance of good and evil. All of this is done by the individual. The root of such events — both the initial wrongdoing and the subsequent “retribution” — is the same. This state of inner tension.
So, let’s examine pure psychology, without mysticism and “karma”. Imagine a person who feels bad. Inside them lives colossal tension — old internal pain, usually formed in childhood. This tension is nothing but a blocked emotion that arose in an acute situation but found no outlet. For instance, when one could not be angry with their mother, and retaliating against a father’s physical punishment was not an option.
This feeling literally gets stuck in the body, in muscle clenching. A person lives with it for years, and it’s so unbearable that the psyche desperately seeks a way to “release the pressure”. One of those ways, although highly ineffective and unrecognized, is to hurt another. Yelling, hitting, deceiving, or taking away. In that moment, a simulation of release occurs: the person seemingly pours out part of the accumulated tension externally. But this provides only temporary relief, after which the tension returns again.
However, there’s another scenario. This same heavy internal state, like a magnet, attracts those who are ready to inflict pain on the very bearer of that tension. This is the second way the psyche attempts to “discharge” — through the role of victim, through receiving an external blow. And this also does not bring the desired relaxation.
If we take a closer look, we can see that a person lives in an endless attempt to release tension: either by attacking another or by being attacked by another. There is no connection between the events. There is no punishment. There is no retribution. There are only two methods (note, ineffective) used as attempts to free themselves from their internal sensations.
From the outside, this may look like a coherent chain of cause and effect, but in reality, what we have is merely the consequence of a “packed” emotion seeking a way out. A person triggers these scenarios with their own state but is unaware of this because they search for the exit in the wrong place. When there is pain and tension inside, the mind looks for the cause outside: “this person is hurting me”. In the first scenario, they conditionally hurt this person, while in the second case, they hurt themselves “because of this person”. All for the sake of release. But the release is not complete, and the pain does not go away.
What can be done?
To start with — realize: “What am I feeling? What emotion”?
Then direct your attention not to finding causes in the external world but to your own sensations: where in my body do I feel this emotion? Allow yourself to immerse in this sensation. Describe it in words and start observing it as energy… and over time, you will discover that the tension dissipates, as if dissolving under your attention.
THIS IS LIVING THROUGH EMOTIONS
Not shouting, not fighting, not blaming, but observing your own sensation and allowing that sensation to finish.
So, we are beings so self-sufficient that we manage to be both victims and executioners in our own theater. Other people are merely decorations on this stage. There is no one who punishes, and no one who grants mercy. There is only you! And in one way or another, you deal with yourself through the help of others. And, of course, this is how you meet those who resonate on the same “tense” wavelength.
You can change the resonance by encountering your body’s truth. And then meetings with other people will also carry a different purpose than in the endless cycle of pseudo-boomerangs.
Я постійно чую ці слова у своєму дусі: «Дай мені цю гору!» Як і Калев, ти піднімаєшся зі святою відвагою у своєму дусі та проголошуєш: «Дай мені цю гору».
Гора, про яку ти просиш, позначена обітницею. Ти сильний не тому, що нічого не намагалося тебе знищити, а тому, що все, що намагалося — не змогло. Твій Бог, Який підтримував тебе в пустелі, тепер вводить тебе у володіння. Ти не запізнився. Ти не слабкий. Ти сильний у Ньому і готовий до завоювання.
Пройшовши через усе це, ти стоїш тут — із глибокими ранами, але твердий. Тож підніми свій голос із святим вогнем, що на тобі, і проголоси: «Дай мені мою гору, Господи! Дай мені те, що було обіцяне мені. Дай мені саме те місце, де моя віра загримить!»
Ти не просто просиш гору. Ти заявляєш про обітницю, яку Бог жодного разу не забув. У цій горі вже є сліди твоїх ніг. Вона увібрала твої сльози, коли ти відмовлявся здатися. Вона чекала цього Божого моменту, коли ти увійдеш і понесеш виконання.
Те, що тебе затримувало, не відмовило тобі — воно лише загартувало тебе. Кожна молитва без відповіді навчала тебе залишатися у вірі. Кожен тихий сезон налаштовував твоє розпізнавання. І Господь відповідає тобі сьогодні — не лише громом, але й впевненістю: «Бери це. Ти тепер готовий».
Поиск свадебного платья, полный мечтаний, ожиданий и переполняющих эмоций, почти всегда оказывается сложной задачей. Для достижения этой цели и нахождения идеального варианта необходимо сбалансировать различные факторы: образ, который мы себе представляем, наши предпочтения, то, что нам действительно подходит, и то, что действительно заставляет нас чувствовать себя хорошо. Ситуацию усложняют такие факторы, как бюджет и доступное время. Все это, в сочетании с подготовкой, может вызывать значительный стресс.
Однако в последнее время свадебный мир становится все более легким и веселым: появляется много возможностей для смены платьев, и он все больше освобождается от ограничений и навязывания старых дресс-кодов. Среди множества вариантов, которые сейчас очень модны, — мир подержанных вещей. Все больше невест выбирают винтажные свадебные платья, обладающие множеством преимуществ: это не только позволяет носить сокровища, которые вы никогда не думали себе позволить, но и дает возможность иметь что-то действительно эксклюзивное, а также делает экологичный выбор.
Вот несколько историй от от реальных невест, которые выбрали этот вариант для своей свадьбы.
Джудитта и Нери (платье из винтажного свадебного салона 1920 года, Милан)
Фотостудия Баччи
Свадьба состоялась саду Корсини, в самом сердце Флоренции. Это очаровательное место, рассказывающее историю нескольких столетий, и в то же время очень уютное, защищенное внушительной стеной. Прекрасная геометрия итальянского сада послужила фоном для гражданской церемонии, за которой последовал прием в старинных лимонных рощах, отличающихся своей аутентичной, деревенской атмосферой.
Свадебное платье невесты — винтажная вещь 1940-х годов из миланской салонной коллекции Стефании Джентиле 1920-х годов. Платье имеет высокий вырез, расположенный ниже груди, с небольшими драпировками, которые подчеркивают изгиб декольте и акцентируют открытость плеч. Но именно детали покоряют: рукава-фонарики, мягко ниспадающие на высокие узкие манжеты, и небольшой присборенный шлейф сзади, который, с одной стороны, скрывает изгибы тела, а с другой — привлекает внимание. Ещё одна особенность — ткань: кремовый шёлковый кади, непрозрачный, очень лёгкий и струящийся, идеально облегающий фигуру. Это платье говорит само за себя, выражает индивидуальность, сдержанную женственность и простую, но изысканную элегантность.
Лукас и Алиса (платье из «Cavalli e Nastri», Милан)
Фото Йонаса Юстена
Свадьба состоялась в Галисии, Испания, на побережье недалеко от Виго. Платье нашли платье в магазине Cavalli e Nastri в Милане. У них прекрасный архив, открытый только по предварительной записи. Невеста примерила там много платьев вместе со своей лучшей подругой и свидетельницей Шарлоттой и мамой: это было очень весело. С помощью Клаудии Перри, Кристиано Риццо и их штатной швеи Виктории Патлати платье «подогнали» всего за несколько примерок. Оно датируется началом 20-го века и полностью сшито из кружева. Из платья убрали внутреннюю подкладку, которая была сделана из плотного шелка — красиво, но из-за него оно выглядело старомодно. Также немного распахнули спинку, но в остальном старались сохранить форму платья. Простота и элегантность стали первостепенными.
Фата, тоже винтажная, стала одной из любимых частей образа невесты. Единственным новым дополнением к образу стали туфли, и они сыграли чрезвычайно важную роль в завершении наряда: они сделали образ современным. Это коллекция Margiela от Джона Гальяно 2024 года.
Маттео и Франческа (платье из ANGELO Vintage)
Фотостудия SerSi
Костюм невесты — это комплект из рубашки и юбки из 60-х, причем не традиционно белого цвета, а в полоску. Невесте не нравилась идея использовать новую вещь, скроенную специально для этого случая, а хотелось возродить платье из прошлого. Как способ возродить любовь, одновременно избегая отходов.
Маттео и Флавия (платье из магазина Madame Pauline Vintage)
Фото: Мария Аваллоне
Это кружевное платье в стиле 80-х, с аппликациями из тюля в виде роз и крошечными стразами. Невесте хотелось платье с историей, что-то с характером, отражающее ее индивидуальность. В винтажном стиле есть душа, и в этом платье она действительно была.
Лоренцо и Федерика (платье из свадебного салона 1920 Vintage Bridal Salon, Милан)
Фото Нунцио Бруно
Ещё до помолвки невеста мечтала о свадебном платье и о возможности надеть винтажное. Она сохранила газетную статью, в которой упоминался 1920 год, и сразу же подписалась на страницу салона в Instagram. Когда пара наконец решила пожениться, у невесты не было сомнений, где назначить первую примерку свадебного платья, и, действительно, с выбранным ею платьем случилась настоящая любовь с первого взгляда.
Это оригинальное хлопковое платье 1930-х годов с пышными рукавами, украшенное вышивкой в виде бантов и крошечными шелковыми пуговицами. Ткань настолько легкая и незаметная, что потребовалась нижняя юбка, поэтому к нему добавили сшитое на заказ двухслойное шелковое платье, которое стало вторым платьем невесты в тот вечер.
Томмазо и Сильвана (платье из магазина Recollection by Albrici, Флоренция)
Фото Алессии Анджелотти
Свадьба состоялась в Галерее Беатриче в Палаццо Портинари Сальвиати во Флоренции, месте, богатом историей и поэзией, когда-то принадлежавшем музе Данте Алигьери. Вдохновением для оформления послужили очарование белых орхидей, дань уважения Колумбии, родине Сильваны и национальному цветку этого растения. Пара выбрала романтический, минималистичный и изысканный стиль, который подчеркивал вневременную красоту места проведения торжества.
На свадьбу Сильвана надела винтажный костюм Chanel из коллекции весна/лето 2002. Еще до того, как определиться с датой, она зашла в один из ее любимых магазинов во Флоренции, Recollection by Albrici, винтажный магазин, где она всегда находила маленькие сокровища. В ту субботу, почти в шутку, она спросила, есть ли у них что-нибудь белое, и они показали костюм — это была любовь с первого взгляда. Когда пришло время выбирать наряд, она искала везде и перемерила тысячу вариантов. После недели поисков в Милане она вернулась к своей первой любви.
Я постоянно слышу эти слова в своем духе: «Дай мне эту гору!» Как и Калев, ты поднимаешься со святой отвагой в своем духе и провозглашаешь: «Дай мне эту гору».
Гора, о которой ты просишь, обозначена обетом. Ты силен не потому, что ничего не пыталось тебя уничтожить, а потому, что все, что пыталось, не смогло. Твой Бог, Который поддерживал тебя в пустыне, теперь вводит тебя во владение. Ты не опоздал. Ты не слаб. Ты силен в Нем и готов к завоеванию.
Пройдя через все это, ты стоишь здесь с глубокими ранами, но твердый. Подними свой голос со святым огнем, который на тебе, и провозгласи: «Дай мне мою гору, Господи! Дай мне то, что мне было обещано. Дай мне то место, где моя вера загремит!»
Ты не просто просишь гору. Ты заявляешь об обете, которого Бог ни разу не забыл. В этой горе уже есть следы ног твоих. Она впитала твои слезы, когда ты отказывался сдаться. Она ждала этого момента Бога, когда ты войдешь и понесешь исполнение.
То, что тебя задерживало, не отказало тебе, оно только закалило тебя. Каждая молитва без ответа учила тебя оставаться в вере. Каждый тихий сезон настраивал твое распознавание. И Господь отвечает тебе сегодня — не только громом, но и уверенностью: «Бери это. Ты теперь готов».
В 19 веке в Америке было много всего интересного: перемены в государстве, Гражданская война, почти начало индустриализации, и, конечно же, ковбои.
«Спагетти вестерн» — один из жанров, фокусирующийся именно на этом, и в 60-е годы прошлого века он был невероятно популярен.
В 2010-х этот жанр обрел второе дыхание, и человек, которому обязаны мы все — Квентин Тарантино. После премьеры «Бесславных Ублюдков», по слухам, режиссер гулял по магазинам и наткнулся на диск мелодий к одному из таких вестернов, после чего тут же решил начать создать «Джанго: Освобожденного».
Фильм, с массой интересных диалогов, красивых кадров и невероятного количества Голливудских звезд на одном экране, рассказывает нам оригинальную и удивительную историю Джанго в исполнении Джейми Фокса — раба, ставшего свободным, и решившего отыскать свою жену вместе с непревзойденным Доктором Шульцем в исполнении Кристофа Вальца.
Камео Тарантино в фильме
Фильм таит многое количество деталей, маленьких отсылок, много песен и незабываемых моментов, которые даже спустя более 10 лет выглядят свежо, интересно и доказывают, что подобной истории больше нигде нет, даже несмотря на то, что многое было взято из фильма с Франко Неро и других картин того времени.
The 19th century in America was a time of great change — political transformation, the American Civil War, the early stages of industrialisation, and, of course, cowboys. The “Spaghetti Western” is a genre that focuses precisely on this world, and it became incredibly popular in the 1960s.
In the 2010s, the genre experienced a revival, and much of the credit goes to Quentin Tarantino. After the premiere of Inglourious Basterds, the director was reportedly browsing through shops when he came across a soundtrack from one of those classic westerns — and immediately decided to start writing Django Unchained.
Alongside its sharp dialogue, stunning visuals, and an impressive lineup of Hollywood stars, the film tells a unique and compelling story. Jamie Foxx plays Django, a slave who gains his freedom and sets out to find his wife, joined by the unforgettable Dr. Schultz, portrayed by Christoph Waltz.
(Tarantino even makes a cameo appearance in the film.)
The movie is filled with countless details, subtle references, memorable songs, and unforgettable moments that still feel fresh and engaging more than a decade later. It proves that there is truly nothing quite like this story — even though it draws inspiration from the 1966 film Django starring Franco Nero, as well as other films of that era.
Каждую весну природа вновь расцветает во всех уголках мира: от покрытых вишневыми деревьями долин Японии до тюльпановых полей Нидерландов и пустынь, которые на несколько недель кипят жизнью. Весеннее цветение по всему миру — это возможность познакомиться с разными культурами и получить незабываемые впечатления от путешествий. Итак, представляем вашему вниманию некоторые из самых красивых цветов в мире.
Какие цветы самые красивые в мире?
Когда мы думаем о весеннем цветении по всему миру, нам часто сразу приходят на ум вишневые деревья в Японии или тюльпаны в Нидерландах. В действительности же список мест, которые весной превращаются в почти нереальные пейзажи, гораздо длиннее и удивительнее и включает в себя небольшие итальянские деревни, отдаленные плато, сады на Ближнем Востоке и городские улицы, которые становятся туристическими достопримечательностями.
Цветущая сакура в Японии
Японское цветение сакуры, также известное как ханами, пожалуй, самое знаменитое весеннее событие в мире. Каждый год, с конца марта до начала апреля, страна окрашивается в розовый цвет: парки, храмы, замки и реки обрамляются тысячами цветущих вишневых деревьев, превращая города и сельскую местность в сказочные пейзажи.
Это явление имеет глубоко культурное значение: японцы собираются с друзьями, коллегами и семьями под цветущими деревьями на пикники, но они также пользуются возможностью совершать прекрасные прогулки. Среди мест, где можно полюбоваться цветением:
Токио: Парки Уэно, Синдзюку-гёэн и Сумида, расположенные вдоль реки, предлагают захватывающие виды даже ночью благодаря специальной подсветке.
Киото: Стоит посетить исторические храмы (например, Киёмидзэдэра) и Философскую тропу.
Осака: Парк Осакского замка — одна из знаковых достопримечательностей города, где сотни вишневых деревьев обрамляют древние стены.
Хоккайдо: На самом северном острове цветение происходит позже, что идеально подходит для путешествий вне высокого сезона.
Getty Images
Цветение чечевицы в Кастеллуччо ди Норча
Кастеллуччо-ди-Норча в Умбрии является местом, где можно наблюдать одно из самых удивительных природных зрелищ Европы. С конца весны до начала лета плато у подножия умбрийской деревни превращается в мозаику красок: помимо цветущей чечевицы, цветут маки, васильки, маргаритки и многие другие дикие виды. Поля, обрабатываемые по севообороту, каждый год создают разные узоры и сочетания, делая каждый сезон уникальным и неповторимым.
Лучшее время для наблюдения за цветением чечевицы варьируется в зависимости от погодных условий и состояния посадок, но обычно это период с конца июня до середины июля. В середине этого периода цвета более интенсивные и распространены, но стоит посетить это место и раньше, в последние недели весны.
iStock
Маки Саморы, Испания
Каждую весну провинция Самора в автономном сообществе Кастилия и Леон покрывается красными маками, которые усеивают зерновые поля, виноградники и пастбища. Лучшее время для наблюдения за цветением маков в Саморе обычно приходится на период с конца апреля до начала июня, при этом пик цветения зависит от весенних дождей. Некоторые интересные места:
Окрестности города Самора, легкодоступные на автомобиле/
Сельскохозяйственные районы в направлении Торо, также известные своими винами.
Маршруты, пролегающие вдоль реки Дуэро, с живописными видами на холмы и виноградники.
Именно поэтому посещение этого региона Кастилии и Леона весной позволяет не только полюбоваться цветущими растениями, но и открыть для себя богатства этой местности, пока климат еще приятный.
Getty Images
Цветущая лаванда в Провансе, Франция
Пожалуй, одним из самых знаковых образов Франции является цветущая лаванда в Провансе: километры фиолетовых рядов, тянущихся до горизонта, каменные фермерские дома и небольшие деревни, которые стоит посетить. Здесь также можно совместить посещение ремесленных винокурен, местных рынков и туристических маршрутов по небольшим провансальским деревням.
Это природное зрелище не происходит везде одновременно. Идеальные месяцы — июнь и июль, но в некоторых районах его можно увидеть даже поздней весной. Самые известные места цветения лаванды в Провансе:
Плато Валансоль: пожалуй, самая фотографируемая местность с обширными полями и холмистым рельефом.
Люберон: вокруг таких деревень, как Горд, Руссильон и Бонньё, лаванда чередуется с виноградниками и живописными деревушками.
Солт-Сент-Мари: расположен на большей высоте, поэтому цветет немного позже, идеально в конце июля.
Pixabay
Тюльпановые поля в Нидерландах
Весной миллионы цветущих луковиц образуют идеальные ряды красок на голландских полях. Традиция выращивания тюльпанов восходит к XVII веку и продолжает привлекать путешественников со всего мира.
Среди всех цветущих регионов голландский сезон тюльпанов — один из лучших с точки зрения организации туризма: тематические парки, велосипедные прогулки по полям, различные мероприятия и цветочные выставки позволяют в полной мере насладиться этим временем года. Но какие же места в стране лучше всего подходят для наблюдения за тюльпанами?
Кёкенхоф: самый известный цветочный сад в Нидерландах, открытый только весной.
Болленстрик (регион тюльпанов): расположенный между Лейденом и Харлемом, этот район тюльпановых полей идеально подходит для велосипедных или автомобильных прогулок.
Флеволанд: здесь вы найдете обширные площади, занятые тюльпанами, и размеченные тропы, позволяющие полюбоваться полями.
Getty Images
Гортензии с Азорских островов, Португалия
На Азорских островах весной и в начале лета бесчисленные кусты гортензий синего, фиолетового, розового и белого цветов расцветают вдоль дорог, по краям полей и обрамляют озера и кратеры. Гортензии широко распространены на всех основных островах, но некоторые районы особенно впечатляют:
Сан-Мигель: окрестности вулканических озер Сет-Сидадиш и Лагоа-ду-Фогу окружены впечатляющими живыми изгородями из гортензий.
Фаял: также известный как «голубой остров» из-за обилия гортензий вдоль дорог и тропинок.
Пико и Терсейра: стены из лавового камня, покрытые гортензиями, создают невероятные цветовые контрасты.
Лучшее время для цветения гортензий — с конца весны до середины лета, как правило, с июня по июль, с вариациями в зависимости от погодных условий в каждом году.
Getty Images
Цветущие харакасы в Претории, Южная Африка
Если вы не можете путешествовать весной, вы все равно можете полюбоваться прекрасными цветами в Южном полушарии, когда весна цветет с октября по ноябрь. Деревья жакаранды родом из Южной Америки, но они нашли здесь идеальную среду обитания. Когда они цветут, тысячи экземпляров выстраиваются вдоль улиц и в жилых кварталах, превращая город в море фиолетовых и сиреневых оттенков. Места, которые нельзя пропустить:
Жилые проспекты вокруг здания Союза, с видом на город сверху.
Районы Аркадия и Бруклин, где улицы превращаются в фиолетовые туннели под верхушками деревьев.
Окружающие холмы, с которых открывается вид на город, окутанный легкой сиреневой дымкой.
Источник: Idealista Перевод с итальянского Main photo Getty Images
Англичане называют этот оттенок синего «Alice blue», потому что он напоминает точно такой же пыльно-голубой оттенок платья, в котором отправилась в Страну чудес главная героиня книги Льюиса Кэрролла. Ferrari же экспериментировали с летними оттенками, которые переносят вас прямо на берег (даже просто в мыслях) и которые напоминают два любимых цвета Scuderia. Плюс один, вдохновленный оттенками океана Майами.
Более пастельные тона называются Azzurro La Plata: они свежие и элегантные, внушающие чувство спокойствия. AzzurroDino, напротив, более эффектный, с изящными переливами, похожими на Blue Royal, но с оттенком электрического хроматического цвета. Оттенок OceanDream, с другой стороны, продолжает существовать в клатче Maranello в версии с уникальными кристаллами и он же вдохновил на создание капсульной коллекции, палитра которой представила собой разнообразную последовательность отсылок и намеков: от ярко-бирюзового цвета океана, простирающегося перед городом Майами, до знакомых оттенков желтого цвета Модены, от серых тонов городской архитектуры до оттенков слоновой кости высокой моды, как объяснил некоторое время назад Рокко Янноне, креативный директор модного подразделения бренда Ferrari. «Два цветовых варианта, Azzurro Dino и Azzurro La Plata, — это хроматические отсылки, которые отдают дань уважения истории Маранелло и синим оттенкам Ferrari 296 GTS». Цвет, который принес дизайнеру большую удачу: всего через несколько часов после начала продаж коллекции Miami он стал огромным хитом. Но за этим выбором, само собой разумеется, скрывается гораздо больше.
Синий цвет — это великолепный намек на прошлое бренда
В Ferrari голубой считается третьим любимым цветом Энцо Феррари — после красного Ferrari и желтого Modena — потому что он давал ему чувство расслабления и ассоциировался с победой в Scuderia. Альберто Аскари был первым гонщиком, выехавшим на трассу на автомобиле с кругом, нарисованным на передней части именно этим цветом. Этотцвет быстро стал для него счастливым, поскольку он выиграл первый чемпионат мира Ferrari именно с ним. Будучи суеверным, он решил, что это правильный цвет для его гонок Формулы-1, и взял его с собой на гонку «Индианаполис 500» на своем Ferrari 375 Special, применив его на шлеме и футболке в тон.
Джон Сёртис, Ники Лауда и Клей Регаццони позже выступали в автомобилях того же оттенка. Но этот голубой цвет был не только у гонщиков: даже команда механиков в Маранелло носила комбинезоны этого цвета в течение первого десятилетия существования марки, чтобы создать контраст с красным цветом автомобиля на трассе.
Успокаивающий и в то же время выигрышный цвет: например, Лоренцо Бандини выиграл титул чемпиона мира Формулы-1 в 1964 году, управляя Ferrari 158, окрашенным в цвет Azzurro La Plata, а Джон Сёртис блистательно выступал на гонках с голубыми колесными дисками своего автомобиля. Более темный оттенок, Dino Blue, очень любили Клей Регаццони и Артуро Мерцарио.
Что касается стиля жизни, поклонники Ferrari наверняка помнят костюмы 70-х годов — в частности, 1974 года, которые также любил Ники Лауда, демонстрировавший идеальный баланс между светлым цветом La Plata и более насыщенным вариантом Dino, вдохновленным Ferrari 296 GTS.
Так два года назад в коллекции бренда вновь были представлены два оттенка синего цвета Ferrari, а также бирюзовый цвет, вдохновленный водами Майами.
Они легко узнаваемы: голубой цвет Ла-Платы светлый и совпадает с цветом ливреи автомобиля. Dino выглядит более эффектно и похож на сине-белую расцветку болидов Формулы-1 команды NART (North American Racing Team), сателлитной команды, через которую Энцо Феррари протестовал против отказа FIA омологировать его новую модель для 24 часов Ле-Мана.
Ferrari 2024 тоже такого цвета
Именно так выглядела команда Scuderia Ferrari HP, которая, по сути, родилась с приходом спонсора Hewlett-Packard, дебютировавшего в Майами на болиде в голубой ливрее. Эта схема повторяется и в Ferrari, как это было продемонстрировано ранее с желтым цветом Modena, использованным в Монце, и белым цветом, представленным на Гран-при Лас-Вегаса.
Таким образом, гардероб Ferrari добавил новый элемент к своему стилю, всегда консервативному по отношению к прошлому, но в то же время принимающему неизбежные перемены в настоящем.
Гастрономия стала одной из главных причин, по которым люди выбирают место для путешествия. Речь уже не идет о посещении достопримечательностей, а о том, чтобы по-настоящему насладиться вкусом местной кухни.
Один из португальских городов только что обеспечил себе место в тройке лидеров рейтинга Foodie 2026 благодаря резко возросшему спросу на гастрономические туры и аутентичные гастрономические впечатления.
Что представляет собой рейтинг гурманов 2026 года?
Pixabay
Еда становится одной из главных причин, по которым люди выбирают место для отдыха. По данным TUI Musement, более 56% путешественников заявляют, что им «интересно» или «очень интересно» принять участие в кулинарных мероприятиях во время отпуска.
Показательны и сами факты, лежащие в основе этой цифры: 71% предпочитают бронировать кулинарные мероприятия заранее, рассматривая их как основные пункты маршрута, а не как спонтанные дополнения.
На этом фоне компания TUI Musement составила свой рейтинг Foodie Ranking 2026, проанализировав данные об объеме поисковых запросов в Google по теме гастрономических туров в европейских городах. Он показывает, где люди активно ищут возможности попробовать различные блюда в том или ином городе.
Португалия входит в тройку лидеров
В этом рейтинге Лиссабон занимает 3-е место в Европе, уступая Риму (1-е место) и Болонье (2-е место). Он опережает Лондон, Амстердам, Мадрид и Париж, что делает его одним из самых популярных направлений на континенте для гастрономических туров.
Почему Лиссабон выделяется в рейтинге гастрономических городов 2026 года
Sonse, CC BY 2.0 Creative Commons
Сила Лиссабона заключается не только в эффектных ресторанах высокой кухни. Это сочетание повседневной кулинарной культуры и традиционных лиссабонских блюд с инновациями и захватывающими новыми проектами, такими как лучшие кофейни.
В меню преобладают морепродукты, но атмосфера редко бывает чопорной или торжественной. Вы можете перейти из скромной таски (традиционного местного закусочного заведения без излишеств), где наслаждаетесь мини-ресторанами, в дегустационное меню, которое вполне могло бы сойти за парижское.
Основные причины столь высоких результатов Лиссабона:
Исследования показывают, что 74% путешественников привлекают экскурсии, включающие посещение рынков, уличных киосков с едой и исторических кварталов. Географическое положение Лиссабона идеально подходит для такого формата.
Более 84% путешественников проявляют интерес к уникальным местам, и набережная Лиссабона, а также смотровые площадки (мирадоурос) идеально подходят для такого рода впечатлений.
В целом, Португалия относительно доступна по цене по сравнению с другими столицами Западной Европы.
Откройте для себя Лиссабон через еду
Withlocals BV, CC BY-SA 4.0 Creative Commons
Значительная часть привлекательности Лиссабона для любителей гастрономических туров сосредоточена в трех исторических районах:
Алфама — узкие улочки, фасады, облицованные плиткой, и небольшие семейные магазинчики.
Байрру-Алту — известен своей ночной жизнью, но днем здесь множество уютных кафе и винных баров.
Байша — это фешенебельные улицы и традиционные кафе, где можно попробовать паштейш-де-ната, еще теплые из печи.
В путеводителе по лиссабонской кухне обычно указывают на пастель де бакаляу (жареные сардины в сезон) и, конечно же, знаменитые заварные пирожные, или паштейш де ната.
Путеводитель Michelin по Португалии 2026 и звездный статус Лиссабона
В путеводителе Michelin по Португалии на 2026 год подтверждено появление новых заведений в столице, включая ресторан с двумя звездами и несколько новых ресторанов, удостоенных звезд. Признание Michelin привлекает гастрономических туристов, которые, возможно, сначала приезжают за изысканными блюдами, но в итоге открывают для себя и традиционные места.
Лучшие блюда Лиссабона: те, которые пользуются наибольшим спросом в поисковых системах
NurPhoto Getty images
Если посмотреть, что люди на самом деле ищут в поисковике по запросу «лучшая еда в Лиссабоне», то это редко бывают абстрактные запросы. Речь идёт о конкретных блюдах.
Вот что неизменно отличает лиссабонскую кухню:
Соленая треска в различных формах, а не только в знаменитых оладьях.
Пироги с заварным кремом, отличные от оригинального рецепта Pastéis de Belém.
Свежие морепродукты из Атлантического океана, особенно сардины и моллюски.
Местные вина из близлежащих регионов, таких как Сетубал и Алентежу.
Кулинарный бум Португалии за пределами столицы
Unsplash
Лиссабон не одинок в этом. Порту занимает 9-е место в том же списке Foodie 2026, демонстрируя высокий поисковый спрос на гастрономические туры, включающие в себя:
Франсезинья — изысканный сэндвич этого города.
Блюда из соленой трески
Mercado do Bolhão
Винные погреба в Вила-Нова-де-Гайя
Тот факт, что Португалия включила два своих города в европейскую десятку лучших, имеет значение. Это свидетельствует о сохранении интереса, а не о разовом всплеске.
Источник: Idealista Перевод с итальянского Main photo F Delventha, CC BY 2.0 Creative commons
