Отец сегодня говорит: «Я слежу за всеми твоими обстоятельствами, а не за противником. Он хочет, чтобы ты верил в обратное, но это не так», – говорит Бог. «Я знаю, что будет дальше, так что сосредоточь все свое внимание и поговори со Мной. Расскажите Мне о своих переживаниях, страхах и стремлениях, а не просто будь уверенным, что Я знаю все.
Конечная цель видна, потому что давление прорыва нарастало в течение некоторого времени и достигло апогея. Хотя темп может показаться тебе медленным, но, тем не менее, ты скоро туда доберешься. Ожидай внезапных сдвигов в Царстве, которые облегчат процесс и приведут тебя к ожидаемому месту назначения»,- говорит Отец.
«Возлюбленный, знай, что Я завел тебя так далеко не для того, чтобы покинуть тебя. Это не в Моем характере, потому что Я обещал никогда не покидать и не бросать тебя. Я всегда с тобой, даже если ты так часто не узнаешь Меня. Я также дыхание, которым ты дышишь, и ветер под твоими парусами, и поэтому ты не можешь быть поглощен, потому что и Я не могу быть поглощен», — говорит Бог.
Будь уверен в этом и ни о чем не беспокойся, но за все благодари и открывай Мне свои просьбы. Любимый, каковы твои ожидания? Каковы твои мысли и опасения? Я слушаю тебя внимательно, и Мои уши настроены на твои мольбы, так что говори со Мной», — говорит Отец.
Барьер, разделяющий прошлое и настоящее, кажется в Мехико тоньше, чем где бы то ни было в мире. Динамичная культура города и, соответственно, страны постоянно развивается, одновременно возвращаясь к своей бурной истории.
Искусство, архитектура и кухня неразрывно связаны с коренными корнями страны, колониальным влиянием и современным движением. В центре этого находится икона поп-культуры и плодовитый художник Фрида Кало, чьи работы изображают ее самое сокровенное «я» как символ этой уникальной мексиканской идентичности.
Открывая для себя множество мест в CDMX (Ciudad de México), которые сформировали Фриду Кало, путешественник отправляется в путm в самое сердце удивительных противоречий Мексики и чрезвычайно яркого мира искусства и того, как ее наследие продолжается сегодня.
Прошлое, которое не будет отрицаться
Политический и культурный центр Мехико находится на Сокало или Пласа-де-ла-Конститусьон. Начните свое путешествие там. Эта колоссальная городская площадь, окруженная Национальным дворцом, различными правительственными зданиями и украшенная Кафедральным собором, также когда-то была церемониальным центром мексиканского города Теночтитлан. Кало ходила бы по этой площади почти каждый день по дороге в школу.
Эрнан Кортес изо всех сил старался разобрать ацтекские храмы и создать из кирпичиков Новую Испанию, но Templo Mayor, примыкающий к собору, не хотел лежать в покое. В начале 1970-х годов электрики обнаружили каменный диск диаметром более 10 футов, на котором было вырезано изображение мексиканской богини Койолксауки. Открытие рельефа вызвало интерес к продолжающимся раскопкам, и с 1978 по 1982 год специалисты раскопали весь Темпло Майор и обнаружили более 7000 мексиканских артефактов.
Посетители могут осмотреть территорию Templo Mayor, постоять рядом с различными итерациями храма и своими глазами увидеть щедрость некогда существовавшей культуры и попытки другой уничтожить ее.
Катедраль Метрополитана также нельзя пропустить. Самый большой собор в Америке, его строительство было начато в 1573 году и продолжалось в течение всего колониального периода. Огромное количество архитектурных стилей впечатляет, не говоря уже о том, что поколения строителей посвящают свою жизнь созданию самой инновационной дани католицизму своего времени.
Приблизительно 82 процента населения Мексики считают католицизм религией, поэтому Templo Mayor и Catedral Metropolitana заложили основу для культуры, пропитанной историей и обычаями коренных народов, оставаясь при этом приверженными их колониальному влиянию.
Образование через искусство
Фрида Кало пошла в среднюю школу в 1922 году недалеко от Сокало. Antiguo Colegio de San Ildefonso когда-то был домом для Национальной подготовительной школы и находится всего в нескольких минутах ходьбы к северу от Templo Mayor. Кало была одной из 35 девочек в школе из 2000 человек. Именно здесь Диего Ривера, за которого Кало позже выйдет замуж, нарисовал свою первую фреску и положил начало тому, что должно было стать всемирно известным движением художников-монументалистов в Мексике.
Фрида Кало наблюдала, как Ривера создает эту первую фреску, получившую название «Сотворение мира», в лекционном зале ее школы. Она была заказана вместе со многими другими мексиканским правительством вскоре после революции. Цель состояла в том, чтобы обучать массы, которые в основном не умели читать по-испански, с помощью визуального представления истории и политики. Palacio Nacional (Национальный дворец) и Palacio Bellas Artes, в котором было захоронено тело Кало после ее смерти, имеют фантастические образцы от Риверы, а также Хосе Клементе Ороско и Давида Альфаро Сикейроса, других ведущих художников-монументалистов того времени.
По дороге в школу в 1925 году Кало попала в ужасную аварию с трамваем, в результате которой она оказалась в гипсе. Вынужденная лежать в течение года, юная Кало повесила зеркало над своей кроватью и начала рисовать.
Начало отношений
Как только Кало снова смогла ходить, она принесла свои картины Ривере, чтобы узнать его мнение о ее искусстве. В 1928 году он работал над росписью в Secretaría de Educación Pública, который находится всего в квартале к северу от Сан-Ильдефонсо. Кало был 21 год, когда она пришла к мастеру, чтобы потребовать критики своих картин.
Встреча зажгла романтические отношения, и год спустя они поженились в Койоакане. Ривере было 43 года, а Кало 22. Ее родители называли этот союз «браком между слоном и голубем».
Фрида Кало провела большую часть своей жизни в районе Койоакан в Мехико. Casa Azul, где она родилась, выросла и в конце концов умерла, теперь является музеем, посвященным ее жизни и творчеству, Museo Frida Kahlo. В обширной гасиенде, окрашенной в ярко-голубой цвет, Casa Azul хранит все, от удивительного гардероба Кало до фотографий ее отца.
Отец Кало, Гильермо Кало, иммигрировал из Германии в 1891 году. Мать Кало, глубоко религиозная Матильда Кальдерон-и-Гонсалес, была из Оахаки. Выбор платьев Кало был тщательно продуманной частью ее творческого самовыражения и нетипичен для женщин ее положения. Теуана (традиционная одежда из региона Теуантепек на юге Оахаки), которую она носила, служила для того, чтобы скрыть ее сломанное тело, но также связывала ее с коренными жителями Оахаки, откуда родом ее мать. Это было матриархальное общество, поэтому их традиционная одежда считается символом женской силы и независимости.
Поженившись, Кало и Ривера ненадолго переехали в США. По возвращении в 1931 году они поселились неподалеку в Сан-Анхеле, где сейчас находится музей Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo. Спроектированный их другом, архитектором и художником Хуаном О’Горманом, этот участок может похвастаться тремя зданиями. Первым был дом и студия Диего, которые соединялись мостом на крыше с комнатой и студией Фриды. В третьем небольшом строении находился дом О’Гормана.
Через дорогу от музея находится San Angel Inn. Сейчас это элегантный ресторан классической мексиканской кухни. Это было место, где Панчо Вилья и Эмилиано Сапата договорились о разделе контроля над страной в 1914 году. Здесь стоит остановиться, чтобы выпить маргариту.
В конце концов Кало переехала из дома, который она делила с Риверой, обратно в Casa Azul после того, как их бурные отношения вышли из-под контроля. Они развелись, но позже снова поженились. Они жили в Casa Azul до конца жизни Кало.
Отправляйтесь в Койоакан в субботу, чтобы посетить одни из лучших бутиков города. Здесь вы увидите современные примеры того, как дизайнеры используют традиционные стили для создания смелых и сложных новых образов, как это сделала Кало со своим выбором стиля много лет назад. Также сделайте остановку на базаре Сабадо. Расположен он на площади Сан-Хасинто и прилегающей площади Тенанитла. На этом еженедельном рынке вы найдете ткани из Оахаки и других регионов Мексики, а также потрясающую резьбу, невероятные украшения и другие изделия художников и ремесленников со всей страны.
Часть национальной идентичности
Искусство Фриды Кало сочетало местные символы с католическими иконами и исследовало себя и страну таким образом, чтобы определить мексиканскую идентичность. Ее автопортреты имитируют популярные портреты колониальной эпохи, но ниспровергают форму, добавляя сюрреалистические элементы и делая ее менее привлекательной. На нее повлияли как художники с классическим образованием, так и мексиканские народные артисты, создав часть мексиканидада (романтического националистического движения), которое сохраняется и по сей день.
Перенесемся через 64 года после смерти Кало. Ее родной город процветает благодаря искусству, дизайну и кухне, которые, как и Кало, отдают дань уважения запутанной и сложной истории Мексики, твердо следя за формированием будущего.
Посетите художественные галереи в Риме, а затем отправляйтесь в Поланко , чтобы посетить Museo Soumaya, модернистское здание, спроектированное мексиканским архитектором Фернандо Ромеро, которое буквально блестит на солнце на большой высоте. Внутри элегантные минималистичные галереи демонстрируют потрясающую коллекцию произведений искусства мексиканского бизнесмена и страстного коллекционера Карлоса Слима. Музей бесплатный, потому что Слим считает, что все мексиканцы должны иметь доступ к искусству. Коллекция этого музея широка, включая работы доколумбовых ремесленников, европейских мастеров и современных авторов.
Отец говорит сегодня: «Я буду превознесен во всех твоих обстоятельствах, чтобы утвердить Мою верность тебе. Знай, что ты Моё любимое чадо, а Я твой небесный Отец, и не утаю от тебя ничего хорошего. С тобой работают для достижения обещания, так что не думай, что с тобой происходит что-то серьезное, но считай это радостью, ибо это путь Царства. Мое самое большое сердечное желание – благословить тебя самым лучшим с небес, чтобы ты стал благословением для многих людей. Да, Я желаю, чтобы ты утвердился, чтобы исполнить всякую правду», — говорит Отец.
«Возлюбленные, этот процесс заставил вас усердно искать Меня, и Я нахожусь с широко распростертыми объятиями, чтобы вознаградить вас ошеломляющей победой и реализацией обещаний. Вы на правильном пути, и вам суждено увидеть выполнение обещания в мгновение ока. Я сижу за рулем вашего корабля и плыву сквозь все бури и паводки к обещанному месту назначения. Это место в духе, где вы испытаете радость спасения и насладитесь землей, текущей молоком и медом», — говорит Бог.
«Не сдавайтесь сейчас, даже если вам кажется, что всё идёт против вас. Позвольте ему создать правильное давление, с которым вы сможете ворваться в Царство и в Землю обетованную. Твое дело опираться не на собственное понимание, а признавать Меня во всех обстоятельствах, и Я направлю твой путь к победе», — говорит Отец.
В каждом сезоне есть пара обуви, которая правит бал. Если в прошлом все мечтали о резиновых сапожках от Bottega Venetta, то в этом сезоне модницы грезят об уггах. Да-да, вам не показалось, именно об уггах!
Этой осенью fashion-инфлюенсеры уже успели выгулять свою укороченную пару UGG — и, кажется, теперь известные сапоги выглядят совершенно иначе. Самой популярной моделью стала Classic Ultra Mini: она представляет собой скошенную сверху версию более высоких классических уггов, которые то выходили из моды, то вновь возвращались в нее, после того как достигли пика популярности в 2000-х.
Блогеры дополняют Ultra Mini как повседневные образы, так и более смелые, подтверждая практичность этой модели.
Как носить угги, чтобы выглядеть стильно?
По большому счету, актуальных вариантов здесь всего два:
Первый — сочетать эти сапожки с такими же по духу вещами: расслабленными и максимально комфортными. Мягкие худи, спортивные костюмы, дутые пуховики-одеяла и жилеты на пуху, широкие джинсы, огромные теплые шарфы и уютный трикотаж отлично подойдут к этой удобной обуви.
Вторая опция — игра на контрастах: расслабленную обувь можно попробовать надеть со строгими, классическими, элегантными вещами: брючными костюмами, жакетами, как с мужского плеча, пальто с английским воротником и даже буржуазными шубами (как из эко-меха, так и из натурального — к примеру, винтажного).
Не стоит бояться таких экспериментов: мода в наши дни только приветствует любую эклетику и «сочетание несочитаемого».
На английском языке в Ирландии широко говорят всего около 250 лет, но его быстро освоили, страна завоевала огромную литературную репутацию и получила несколько Нобелевских премий.
Как столица Дублин часто становился эпицентром культурной жизни, а его улицы и колоритные жители оказывались неподвластным времени источником вдохновения для писателей. Посетители сегодня найдут город, полный богатой литературной истории, о которой можно поразмышлять, и яркую, развивающуюся сцену для изучения.
«Весь мир — сцена, и большинство из нас отчаянно не репетируют» — Шон О’Кейси.
Поднимите стул и устройтесь на вечер старомодных сказок и музыки в явно современной интерпретации. Candlelit Tales — это квинтэссенция ирландского опыта, в которой удается сочетать древнее с новым, оставаясь при этом по-настоящему аутентичным представлением.
Этот свежий, занимательный и часто забавный взгляд на истории из древней ирландской мифологии удивляет и восхищает как посетителей, так и местных жителей. На фоне атмосферной музыки и нескольких восторженных исполнителей это яркий пересказ историй, сформировавших нацию. Вас ждут рассказы о богах и богинях, воинах и ведьмах, романтике, юморе, сексе и большом количестве насилия. Группа выступает на площадках Дублина и Брея каждую неделю, а также время от времени ставит театральные постановки, в том числе семейные.
Что-то менее вымышленное, но не менее захватывающее? Посмотрите ежемесячный Dublin Story Slam в Sugar Club. Каждый месяц выбирается новая тема, четыре заранее подготовленных рассказчика и четыре рассказа, выбранных рандомно из пришедшей аудитории. Если вы чувствуете себя смелым, почему бы не рассказать свою историю? Ведущий — комик и телеведущий Колм О’Реган. Все действо — это юмористический, интересный и часто душераздирающий сериал. Билеты обычно распродаются заранее, поэтому обязательно бронируйте онлайн.
«Улиссу не помешал бы хороший редактор» — Родди Дойл.
Поклонники Джеймса Джойса съезжаются в город на Блумсдэй, ежегодное празднование всего, что связано с Улиссом, 16 июня. В этот же день насладитесь джойсовским завтраком со свиными почками, послеобеденным чаем, а также пешеходными и автобусными экскурсиями с гидом, все в сопровождении восторженного исполнения сцен из эпического фолианта.
Все это сопровождается фестивалем с театральными представлениями, тематическими посещениями пабов и гастрономическими тропами. Если вы приехали вне фестивального времени или просто не можете насытиться – в Центре Джеймса Джойса есть выставки, экскурсии, группы чтения и лекции.
Если ваши читательские вкусы не ограничиваются авангардом, самым большим событием в литературном календаре города, безусловно, является Международный литературный фестиваль в Дублине в мае, на который некоторые из крупнейших авторов со всего мира приезжают в город, чтобы поделиться своими мудростью и остроумием.
Дублинский книжный фестиваль для знакомства с лучшими ирландскими изданиями предлагает в ноябре множество мероприятий как для читателей, так и для писателей.
«Если я смогу добраться до сердца Дублина, я смогу добраться до сердца всех городов мира» — Джеймс Джойс
Когда вы будете готовы размять ноги, в Дублине есть ряд вариантов, которые помогут вам глубже погрузиться в литературный мир. Дублинский музей писателей дает полезный исторический контекст некоторым из самых известных авторов Ирландии, показывая их книги и личные вещи. Чтобы заглянуть в современную жизнь, отправляйтесь в Центр ирландских писателей по соседству, где проводятся курсы, презентации книг и семинары.
Для библиофилов редко найдется в мире более спокойное место, чем красивая библиотека. Самая известная в городе — и, безусловно, одна из самых любимых в мире — Старая библиотека Тринити-колледжа. Самого некультурного путешественника впечатлят великолепные арки из красного дерева и неотразимый запах старых книг, а заядлые книголюбы найдут это изюминкой своего путешествия. Если вам просто не хватает старых библиотек, продолжайте утолять жажду в библиотеке Марша.
«Я пью, но у меня проблемы с письмом» — Брендан Бехан.
Дублин, будучи городом сумасшедших, означает, что вам не нужно выбирать между культурой и хорошей пинтой пива, с множеством мест, которые давно ассоциируются с некоторыми из величайших писателей города. Было бы трудно найти старый паб, который не посещал бы Брендан Бехан (драматург, столь же известный как пьянством, так и своими остроумными трагикомедиями о тюремной жизни), но чаще всего его ассоциируют с Нири. Это впечатляющий паб довикторианского периода, в котором также собирались Фланн О’Брайен и Патрик Кавана. Кавана также часто посещал ресторан Toner’s, который, в свою очередь, принимал иногда Брэма Стокера и даже У. Б. Йейтса. Известно, что Сэмюэл Беккет предпочитал книги Кехо и Кеннеди.
Если вы предпочитаете ориентироваться в пабах и развлекаться в процессе, забронируйте место в Dublin Literary Pub Crawl. Работая в течение 30 лет, он приводит вас к четырем водопоям, обычно заканчивающимся Дэви Бирнсом, наиболее известным тем, что он был увековечен Леопольдом Блумом в «Улиссе», и где вы все еще можете купить обед главного героя — сэндвич с горгонзолой и стакан бургундского.
Там же вы услышите остроумные анекдоты о жизни писателей и драматическое исполнение произведений таких авторов, как Симус Хини, Мэри Лавин и Оскар Уайльд.
«Хорошо иметь возможность взять свои деньги в руки и думать о них не больше, когда они ускользают от вас, чем о форели, которая ускользнет обратно в ручей». – Леди Грегори
Книги — это довольно легкие сувениры и отличные подарки, поэтому не стесняйтесь завершить свою литературную одиссею посещением некоторых прекрасных независимых книжных магазинов. Книжный магазин Gutter Bookshop находится в особенно красивом районе Темпл-Бар и часто предлагает отличную экспозицию современной ирландской художественной литературы.
The Winding Stair — это дублинское заведение с отличным рестораном наверху. Вы можете часами теряться среди четырех этажей Hodges Figgis, но на первом этаже есть обширная ирландская секция, где вы обязательно найдете что-то, чего не найдете дома.
Для коллекционеров среди вас Ulysses Rare Books является обязательным с их редкими и великолепными изданиями.
Если вам нужна более ориентированная на сообщество атмосфера, идите в Books Upstairs, старейший независимый книжный магазин города, место проведения регулярных презентаций и вечеров поэзии.
Упомяните Бутан при опытных путешественниках, и вы обычно получите две реакции.
Сначала следует задумчивое «аааа», когда люди вызывают в памяти смутные образы первозданного гималайского королевства, красочных буддийских фестивалей и традиционной культуры, которая кажется потерянной в прежние времена.
За этим быстро следует слеза на глазах, поскольку люди помнят, что Бутан закрыт для случайных посетителей и намного превышает средний бюджет путешествия. По правде говоря, Бутан считается одним из самых дорогих направлений в мире для независимых путешественников, но это только половина дела.
В рамках своей туристической политики «ценность, а не объем» Бутан взимает обязательный сбор в размере 250 долларов США с человека в день для туристов (290 долларов США для индивидуальных путешественников), но многие люди не понимают, что это включает в себя вашего гида, частный транспорт, комфортабельное размещение в отеле и все питание и входные билеты (а также целая команда треккинга, если вы отправляетесь в поход).
Другая ключевая вещь, которую нужно понять, это то, что вы можете полностью адаптировать свой маршрут в Бутане, чтобы отправиться туда, на что у вас есть время, бюджет и желание посетить. Это дает вам свободу отправиться в поход, переночевать на ферме или просто провести время в спа-центре отеля. Вам не обязательно следовать установленному туру агентства.
Также важно знать, что только потому, что Бутан является эксклюзивным, это не означает, что у вас будет место только для вас. Подавляющее большинство посетителей посещают Бутан только один раз и менее чем на неделю, поэтому наиболее естественно проводить время рядом с единственным международным аэропортом Бутана в параллельных долинах Паро, Тхимпху и Пунакха. Это означает, что вы увидите множество других туристических групп на основных достопримечательностях, особенно в разгар сезона в апреле и октябре или во время крупного фестиваля.
Чтобы помочь вам получить максимальную отдачу от поездки и совместить обязательные к посещению достопримечательности с некоторыми менее посещаемыми уголками, где вы можете просто увидеть Шангри-Ла, на которую вы тайно надеялись, рассмотрите следующий недельный маршрут.
День первый: походы, культура и архитектура в Паро
Постарайтесь попасть на самый ранний утренний рейс, который вы можете забронировать, чтобы максимально использовать свое время в Паро. Начните с посещения похожей на крепость Паро Дзонг, чтобы впервые познакомиться с бутанской архитектурой и с той фундаментальной ролью, которую буддизм играет в государственных делах.
По соседству Национальный музей представляет собой идеальную базу для понимания культуры Бутана. Чтобы почувствовать вкус свежего горного воздуха Бутана, рассмотрите часовую прогулку по склону холма к крепости Зури Дзонг 14 -го века, откуда открывается панорамный вид на долину Паро с высоты птичьего полета. Тропа удобно заканчивается в отеле Uma Paro, который действительно является единственным оправданием, которое вам нужно, чтобы попробовать лучшую еду долины Паро в примыкающем ресторане Bukari.
День второй: путешествие из Паро в Тхимпху
Поездка до столицы Тхимпху занимает три часа, но есть несколько интересных мест, где можно прервать путешествие. Одно место, которое нельзя пропустить, — это прибрежный Тхамчог Лхакханг, где вы можете пройти по традиционному железному мосту, построенному Тхангтонгом Гьялпо, выдающимся тибетским инженером 15-го века и человеком эпохи Возрождения, который открыл маршруты для путешествий по всем Гималаям.
День третий: традиционное искусство и многое другое в столице Бутана Тхимпху
Начните свой день с утренней прогулки по столице, известной тем, что это одна из двух столиц без единого светофора (вторая — Пхеньян). Очаровательный базар полон магазинов, продающих буддийские ритуальные принадлежности наряду с новейшими айфонами — противоречие, которое вы постоянно будете видеть в Бутане. Фотографам понравится Национальный институт Зориг Чусума, где студенты обучаются 13 традиционным искусствам Бутана, от изготовления статуй до росписи тханки и резьбы по дереву. Наконец, проконсультируйтесь с традиционным астрологом в близлежащем Чанганкха Лхакханге, куда местные жители приходят, чтобы получить благоприятное имя для своих новорожденных детей.
День четвертый: полюбуйтесь видами из монастыря Танго, Тхимпху.
На второй день в Тхимпху подъезжайте к красивому буддийскому монастырю Танго Гоэмба, останавливаясь по пути, чтобы полюбоваться традиционным консольным мостом Пангри Зампа и наскальным изображением Гуру Ринпоче, любимого святого-волшебника Тибета, размером с дом. Это часовая прогулка до Танго с его причудливо вырезанными бревнами, а отсюда вы можете продолжить поход к близлежащему Дхролунг Гомпа, который почти не принимает иностранных посетителей.
Если вы планируете посетить Тхимпху между пятницей и воскресеньем, вы можете прогуляться по великолепному рынку выходного дня, купив ароматные необработанные благовония, местный сыр даце или немного знаменитого розового риса Бутана, а также буддийские обеты и безделушки. Также стоит попробовать посмотреть национальный вид спорта Бутана, если на Changlimithang Archery Ground летят стрелы. Наконец, выделите время, чтобы познакомиться с современным лицом Бутана в одном из модных городских кафе или послушать живую музыку в таком месте, как Mojo Park.
День пятый: виды Гималаев, ступы и святые на пути в Пунакху
Отправляйтесь на восток к перевалу Дочу Ла рано утром, чтобы полюбоваться самым ясным видом на Гималаи, обрамленным коллекцией мемориальных чортенов (ступ).
Следующая остановка — Chimi Lhakhang, чтобы узнать о самом возмутительном святом Бутана, Drukpa Kunley, который использовал секс, алкоголь и плохое поведение, чтобы преподать непристойные уроки буддийского учения. Фаллосы, нарисованные на стенах местной деревни, радостно прославляют безудержное либидо святого. Проведите ночь в Пунакхе, где находится величественный дзонг, самое красивое здание Бутана.
День шестой: остановитесь, чтобы понюхать рододендроны на обратном пути в Паро.
Из Пунакхи возвращение в Паро занимает шесть часов, поэтому большая часть дня будет посвящена вождению, но можно разбить поездку на поход по рододендроновым лесам у Дочу Ла (лучше всего в марте или апреле) или в гости в Симтоха Дзонг, старейший сохранившийся дзонг (крепость) Бутана. Кроме того, можно завершить путешествие за один раз и перед ужином расслабиться на рисовых полях у реки Паро Чху.
День седьмой: выдающиеся достопримечательности долины Паро
В долине Паро есть две достопримечательности, которые вы просто не можете пропустить. Во-первых, это храм Кийчу Лхакханг седьмого века, в котором находится величественная 1400-летняя статуя молодого Будды. Второй — двухчасовой подъем к Тактшан Гоэмба (Гнездо Тигра), священному храму, эффектно возвышающемуся на скале и предположительно прикрепленному к горе волосами ангелов. Чтобы получить уникальное представление о самом известном месте Бутана, совместите посещение с поездкой в некоторые из близлежащих центров медитации во время двухдневного похода из Паро с ночевкой в Бумдраке.
К концу седьмого дня ваше время и бюджет могут быть исчерпаны, но последний культурный опыт Бутана, который нельзя пропустить, — это традиционная ванна с горячими камнями, деревянная ванна в форме гроба с водой с ароматом полыни, которая нагревается добавлением шипящих горячих камней, взятых прямо из огня. Многие отели предлагают это расслабляющее купание, но несколько фермерских домов в долине Паро предлагают более аутентичную, почти средневековую обстановку, после которой подают традиционный бутанский ужин. Это вневременной опыт и идеальное завершение идеальной недели.
Сильный дождь и туман очень мешают вождению, но все же бояться этих погодных условий и откладывать все ваши планы на потом не стоит. С этими советами вы можете безопасно ездить и в плохую погоду.
Снижайте скорость
Это должно быть само собой разумеющимся, но снижать скорость — конечно, пока вы продолжаете держаться в потоке транспорта — обязательно во время движения под дождем. Ведь между ливнем и брызгами от других транспортных средств сильный дождь ухудшает видимость во всех направлениях, и вам нужно больше времени, чтобы среагировать.
Держите дистанцию
Езда под дождем может быть опасной, и если когда-нибудь случится авария, которая потребует от вас или от водителя впереди вас неожиданного торможения, вам нужно иметь достаточный тормозной путь на мокрой дороге.
Избегайте резкого торможения
Во время движения под дождем вы можете оказаться в ситуации, будь то аквапланирование или занос, которые заставят вас резко нажать на тормоз. Сделайте все возможное, чтобы обуздать этот порыв. На тормоза может сильно повлиять вода, они теряют часть своей мощности, когда они намокают, что может иметь катастрофические последствия в чрезвычайной ситуации. Лучше всего отпустить тормоза, снизить скорость и сохранить контроль над автомобилем.
Держите обе руки на руле
Контроль имеет первостепенное значение при вождении в дождь. В конце концов, вы должны управлять своим автомобилем в случае аварии, а обе руки на руле во время движения под дождем (никаких перекусов или возни с радио!) гарантируют, что вы сможете быстро и эффективно выйти из опасной ситуации.
Чтобы окна не запотевали
Во время движения в дождь окна имеют тенденцию запотевать из-за разницы температур внутри и снаружи автомобиля, что может привести к ухудшению видимости. Чтобы оставаться в безопасности и избежать несчастных случаев, просто нажмите кнопку оттаивания автомобиля, чтобы очистить стекло. Включите кондиционер или опустите окна на пару сантиметров, чтобы удалить влагу из автомобиля и понизить температуру внутри автомобиля. Если проблема не устранена, вы можете приобрести очиститель ветрового стекла и антизапотеватель.
Остерегайтесь аквапланирования
Аквапланирование происходит, когда автомобиль движется в воде, не касаясь земли.
Прим. редакции: Аквапланирование происходит, когда шины вашего автомобиля теряют сцепление с поверхностью дороги и вместо этого движутся по водной пленке, лежащей на поверхности дороги. Аквапланирование резко снижает способность водителя управлять автомобилем и тормозить.
Учитывая, что у водителя почти нет сцепления с дорогой и, следовательно, меньше контроля, это может быть опасным стечением обстоятельств. Если вы оказались в такой ситуации, сохраняйте спокойствие, отпустите тормоза и не крутите руль, позвольте вашему автомобилю замедлиться, а шинам снова сцепиться с дорожным полотном.
Избегайте луж
Как водитель, вы никогда не можете точно знать, насколько глубока лужа. Объезжайте ее, если можете, чтобы вода не попала в электрическую систему автомобиля. Если вы в конечном итоге проедете через лужу, притормозите перед тем, как проехать через нее, и слегка нажмите на тормоза, чтобы избавиться от воды с роторов, когда вы проедете через нее.
Убедитесь, что дворники ветрового стекла находятся в рабочем состоянии
Стеклоочистители всегда должны быть в рабочем состоянии. Будьте бдительны и меняйте их раз в год или всякий раз, когда они начинают оставлять полосы на стекле. Наличие щеток стеклоочистителей в идеальной форме обеспечивает наилучшую видимость при движении в дождь.
Оставайтесь дома, если можете
Если у вас нет другого выбора, кроме как выйти на улицу во время сильного ливня, обязательно следуйте этим советам по вождению. Однако, если вам некуда спешить, подумайте о том, чтобы остаться дома и переждать, пока буря не утихнет.
Держите фары включенными
С влажной погодой часто приходит туман и общая хмурость. Когда окружающая среда слегка затемнена, включение фар гарантирует, что вы можете видеть дорогу перед собой, и другие водители могут видеть вас.
Несколько дней назад Господь прервал мои мысли и сказал: «Когда я меняю положение, это всегда для продвижения».
Некоторые из вас чувствуют, что вас отодвинули в сторону. Некоторым из вас кажется, что вы двигались в одном направлении, а план неожиданно изменился. Вы задаетесь вопросом, что будет дальше. Изменение положения не всегда происходит из-за того, что вы делали что-то неправильно, это может быть просто изменилось время, избранное Богом. Это может быть резко и даже немного больно.
Когда Он двигает и меняет людей, это потому, что Он все настраивает! Так что не расстраивайтесь из-за перестройки. Сдайтесь Ему и позвольте Ему вести ваши шаги. Иногда Он пытается изменить наше положение, но мы можем быть настолько упрямы, что не замечаем, что Он делает это для нашего блага и для блага плана Царства.
Он меняет положение для продвижения вперед, но в Его глазах продвижение выглядит по-другому. Речь идет не о славе, деньгах или мирском успехе, и речь идет не о том, чтобы находиться на виду, а скорее о том, чтобы быть под тенью Всемогущего — полностью окутанным желанием быть в центре Его воли, чтобы Он мог быть прославлен.
Так что, если вы чувствуете сдвиг, даже такой, который кажется вам «выталкиванием», знайте, что с каждым изменением положения в духе вас ждет продвижение.
О Господь, мы отдаем наш план Тебе. Мы хотим двигаться в ветре Твоего Духа. Мы не хотим быть упрямыми, когда Ты зовешь нас на глубину. Это не о нас, это все о Тебе – веди нас, а мы будем следовать! Деяния 17:28: «Ибо мы Им живем и движемся, и существуем…»
Учитывая то, что я не люблю многосерийные фильмы, а тем более те, которые идут сезонами, то есть сериалы, особенно удивительно то, что я пишу эту статью :))
Но, сегодня речь пойдет действительно о сериале, который я посмотрела в течение последней недели.
Сериал — Virgin River. Ресурс — Netflix
Пока доступно 4 сезона (по 10-12 серий)! В данный момент заканчивают снимать пятый сезон, съёмки проходят в Ванкувере и его окрестностях.
Речь идёт о жизни различных людей, живущих в этом маленьком городе. Однажды на работу приезжает новая медсестра из Лос Анджелеса, которая пытается понять жизнь людей, живущих там, и старается великолепно делать своё дело. Конечно, находится и главный герой — хозяин бара, в котором все жители любят собираться время от времени и в различное время дня…
В сериале большое количество персонажей, за развитием отношений между которыми очень интересно наблюдать!
Лично мне этот сериал дал очень много! Увидеть взаимоподдержку и помощь людей друг другу в любой момент — это дорогого стоит! Тем более, во времена, в которые мы живем.
Читая информацию о сериале, я поняла, что никто из создателей не предвидел такого огромного количества просмотров. Именно поэтому и снимают уже 5-й сезон!
Сериал этот так же ценен своими красивыми картинками пейзажей. На экране можно постоянно наблюдать невероятно прекрасные виды гор и рек Ванкувера.
Вдохновляю вас на просмотр! Уверена, что каждый найдёт в Virgin River нечто важное и ценное для себя.
Когда Starbucks представила свои первые праздничные стаканчики в 1997 году, слово «селфи» еще не было изобретено. Facebook и Twitter были еще впереди. Тем не менее, эти праздничные чашки произвели фурор.
Сэнди Нельсон, в то время дизайнер Starbucks, создала этот первый набор праздничных стаканчиков, выбранных из десятков дизайнерских концепций. Они не были красными, а были обернуты, как подарок, в богатые оттенки пурпурного, сапфирового, изумрудно-фиолетового. В дизайне использовался узор в виде блоков линолеума с завитками и нарисованными вручную листьями остролиста, усеянными кофейными зернами.
Нельсон вспоминает, как впервые увидела клиентов, несущих стаканчики с ее дизайном. Она была в Анкоридже, штат Аляска, на День Благодарения и вышла из самолета, чтобы увидеть киоск Starbucks, заваленный стопками разноцветных стаканчиков, которые она разработала.
«Я подумала: вау, это здорово, — сказала Нельсон. — Но я понятия не имела, что меня ждет впереди».
В следующем году праздничные стаканчики произвели еще больший фурор, так как покупателям было предложено «ощутить тепло» праздников со стаканчиком фиолетового оттенка. Затем, в 1999 году, стаканчики впервые были окрашены в яблочно-карамельный красный цвет, и родилась новая икона.
Вскоре на веб-сайтах поп-культуры появились часы обратного отсчета, ожидающие, когда стаканчики снова станут «красными», и они появлялись повсюду, от зарождающихся платформ социальных сетей до ночных ток-шоу. Год за годом волнение вокруг праздничного кубка, казалось, росло, и сам кубок стал символом сезона.
«Сейчас в массовой культуре произошло то, что появление красной чашки сигнализирует людям о том, что пора отмечать праздники», — сказала Сэнди Нельсон. «Кто бы мог подумать 25 лет назад, что это произойдет?»
В этом году Starbucks представляет новый набор из четырех дизайнов к праздникам, упакованных как подарок для своих клиентов, как и 25 лет назад.
«Оглядываясь назад на все годы праздничных стаканчиков, вы можете увидеть приверженность дизайну и мастерству, а также все, что делается вручную», — сказал Гэри Джейкобсон, креативный директор Starbucks по праздничной кампании этого года. «Я думаю, именно поэтому они стали частью праздничных традиций многих людей. Они приглашают людей, потому что каждый новый дизайн отражает момент времени со своим уникальным взглядом на праздники».
Праздничные стаканчики за последние 25 лет
1997 г.
С первыми праздничными стаканчиками покупатели могли насладиться рождественским кофе в одном из четырех оттенков драгоценных камней.
1998 г.
Магазины были украшены темно-фиолетовыми тонами и оттенками сепии с элегантными праздничными стаканчиками с кружащимися снежинками.
1999 г.
Классический карамельно-красный праздничный стаканчик Starbucks впервые появляется в этом причудливом дизайне с черными линиями, изображающими снежинки, носки и зимние праздники.
2000 г.
«Кофейный городок» был темой стаканчиков Миллениума, изображающей причудливую деревню кофейников на фоне сверкающего ночного неба.
2001 г.
В этот праздник сделать подарок Starbucks стало проще, чем когда-либо, поскольку появились первые подарочные карты Starbucks. Сами стаканчики оформлены в виде подарка, украшены зелено-красной лентой и старомодными почтовыми марками.
2002 г.
Мята перечная мокко дебютирует в этом году, а дизайн стаканчика с изображением белой линии — стиль иллюстрации, который снова вернулся в 2005 и 2016 годах.
2003 г.
Тени танцуют на причудливой сцене с мерцающими звездами и снежинками.
2004 г.
Логотип Starbucks напоминает вечнозеленый венок в дизайне стаканчика этого года. Такой стаканчик также была звездой видеоролика Starbucks, в котором он был закреплен на крыше желтого такси, несущегося по улицам Сан-Франциско.
2005 г.
Этот ностальгический дизайн украшен белыми рисунками в стиле гравюры на дереве и гирляндой праздничных огней, мерцающих по краю, а также напоминанием о том, что «это случается только раз в году».
2006 г.
Иллюстрации в виде замысловатых бумажных силуэтов собираются в традиционные праздничные картины.
2007 г.
Фигуристы катаются по замерзшему пруду, а снежинки мягко падают на эту тихую зимнюю сцену.
2008 г.
Северные олени и одинокая белая голубка изображены в залитом лунным светом лесном пейзаже с наложением уютного вязаного узора.
2009 г.
Caramel Brulée Latte дебютирует в этом году вместе с дизайном стаканчика, украшенного вырезанными из бумаги орнаментами со словами «радость, надежда, любовь, свет, мир», висящими на веточках вечнозеленых растений.
2010
Стаканчики приобретают более современный вид с новыми праздничными персонажами, ловящими снежинки в палитре красного, белого и серого цветов.
2011
Колядники поют, конькобежец кружится, а собака скатывается с горы с этой серией из трех праздничных стаканчиков. Клиенты оживляют эти веселые сцены с помощью приложения дополненной реальности Starbucks Cup Magic.
2012
Праздничные персонажи, в том числе веселый снеговик, представлены крупным планом в этой дизайнерской серии со смелыми акцентами темно-синего и золотого цветов.
2013
На чашке изображены кофейные ягоды, кофейные цветы и винтажные украшения, окрашенные в насыщенный гранатовый цвет с золотыми вкраплениями.
2014
«Да будет ярко» — тема праздника в этом году, с причудливыми мазками ярких цветов, которые идеально дополняют новый латте с каштановым пралине .
2015
Стаканчик имеет двухцветный дизайн омбре: яркий цвет мака сверху и более темный клюквенный снизу.
2016
Впервые Starbucks предлагает праздничные стаканчики, созданные клиентами, с 13 дизайнами из шести стран мира, все с нарисованными вручную белыми цветами на красном фоне.
2017
Starbucks представляет свой первый белый праздничный стаканчик, который покупатели могли раскрасить сами, с парой рук, соединенных закрученными лентами и вкраплениями красного и зеленого цветов. Позже в этом сезоне дебютировал красный стаканчик с белым сердцем, призывающий покупателей «Подари добро».
2018
Набор стаканчиков прославлял дух прошлых лет в современной интерпретации, с дозами винтажных цветов и узоров, а также в новой интерпретации с графическим чутьем. В наборе из четырех дизайнов представлены фрагменты прошлых праздников Starbucks — звезда, ветка кофейной вишни и пламя.
2019
Идеально упакованный подарок вдохновил на создание этой серии из четырех дизайнов в наших фирменных цветах Starbucks: красном, белом и зеленом. Типографика используется в качестве основного иллюстративного элемента для трех дизайнов, а целые буквы игриво танцуют, как музыкальные ноты (и даже оживают в Instagram с помощью дополненной реальности). Irish Cream Cold Brew дебютировал в этом сезоне в специальном праздничном холодном стаканчике с танцующими буквами, которые желают «веселого кофе!».
2020
Дизайнеры начали с маленьких лент, таких как лента васи (декоративная клейкая лента), и по-разному намотали их на стаканчики. Они добавили зеленый и оттенок красного, который немного ярче, чем оттенок, которым, возможно, славится Starbucks, чтобы придать ему дополнительную популярность. Стаканчики говорили покупателям «Неси веселье».
2021
С мерцающими лентами, всплеском цвета и россыпью звезд — дизайны этого года упаковываются, как подарки к праздникам. Тема этого года представлена праздничными красками красного, зеленого и белого цветов с игривыми оттенками сирени.
2022
Классический праздничный красный и зеленый цвета Starbucks сочетаются с акцентами мяты и блесток в этом наборе дизайнов чашек.
Совместный просмотр фильмов всей семьей может стать своеобразным путешествием в кресле. Столь разные направления, как Китай, Норвегия и Австралия, внезапно становятся досягаемыми, и молодые умы начинают мечтать о восхождении на Эйфелеву башню, плавании с морскими черепахами или приближении к гигантским пандам.
Мы нашли реальные декорации для 11 анимационных фильмов, которые вызовут любопытство у всей семьи.
Моана – Мотонуи
Юг Тихого океана изображен в «Моане», рассказе о девушке, пытающейся найти свой путь и заставить свою семью гордиться ею. Режиссеры фильма посетили несколько островов, включая Фиджи, Самоа, Таити, Бора-Бора и Новую Зеландию, чтобы создать вымышленный остров и жителей Мотонуи.
Нетронутый атолл Тетиароа с его закрытой лагуной, вероятно, был источником вдохновения для самого Мотонуи, а гора Отеману на Бора-Бора также напоминает вымышленный остров. Чтобы почувствовать вкус южно-тихоокеанского гостеприимства, есть семейный Фиджи или Аулани, курорт Диснея на гавайском острове Оаху, где сама Моана развлекает гостей рассказами и практическими занятиями.
Мамбл — молодой императорский пингвин, который отправляется на поиски любви в ледяной пейзаж Антарктиды. В фильме «Делай ноги» содержится яркое экологическое послание для детей о важности сохранения Антарктиды и животных, которые называют ее домом.
Мечтайте пересечь пролив Дрейка в путешествии всей жизни, чтобы приблизиться к императору и пингвинам Адели, вдохновившим главного героя и его предприимчивых друзей. В то время как команда посетила остров Росс, Порт-Локрой и остров Петерманн для исследований, мы думаем, что любое посещение Антарктиды станет для вас великолепным приключением.
Макс – избалованный терьер, живущий в Нью-Йорке, чей хозяин усыновил непослушного уличного дворнягу по имени Дюк в “Тайной жизни домашних животных”. Наслаждайтесь городом с точки зрения Макса, прогуливаясь по Бруклинскому мосту, катаясь на карусели Джейн в парке Бруклин-Бридж и прыгая в фонтан в парке Вашингтон-сквер .
Ваш следующий визит в Нью-Йорк не будет полным, если вы не потеряетесь в 843 акрах садов, извилистых дорожек, статуй и озер Центрального парка, не говоря уже об изучении его 21 игровой площадки. Найдите статую Алисы в стране чудес, управляйте лодками с дистанционным управлением и пойте всем сердцем под террасой Bethesda. Эта игровая площадка для собак — настоящий рай для детей!
Пройдитесь по отпечаткам лап (и копыт!) льва Алекса, зебры Марти, жирафа Мелмана и бегемота Глории в африканском приключении. Мадагаскар берет основные достопримечательности зоопарка Центрального парка Нью-Йорка и переносит их на остров Мадагаскар у восточного побережья Африки.
Поскольку 80% мадагаскарской флоры и фауны являются эндемиками, дети могут познакомиться с множеством необычных диких животных, включая 100 видов лемуров, на которых был основан король Жюльен. Лемуры — одно из самых исчезающих животных на планете. Посещение острова Лемур, где посетители могут поближе познакомиться с четырьмя видами лемуров, которые привыкли к людям, — важный урок сохранения.
Звезд «В поисках Немо» можно найти на Большом Барьерном рифе в Австралии, а также на острове Гамильтон или острове Леди Эллиот, где дети могут разглядеть героев фильма в реальной жизни. Помимо рыб-клоунов, в Коралловом море обитают морские коньки, длинноносые рыбы-бабочки, пятнистые орляки, большие белые акулы, киты и медузы. Вы даже найдете морских черепах, на которых основаны Crush и Squirt.
После своего приключения Немо направился на юг, в Сидней, где его забрали и оставили в кабинете дантиста. Прогуляйтесь по Сиднейскому мосту Харбор-Бридж, посмотрите семейное представление в Сиднейском оперном театре и прокатитесь на пароме, чтобы исследовать великолепную Сиднейскую гавань.
Поклонники «Холодногосердца» захотят внести Норвегию в список своих будущих желаний. Начните в Осло с экскурсии по крепости Акерсхус, 500-летнему замку, который напоминает дом Анны и Эльзы в Эренделле. Затем посетите Norsk Folkemuseum, чтобы увидеть традиционные народные танцевальные костюмы, подобные тем, что носят персонажи фильма, прежде чем отправиться в Балестранд, где находится церковь Святого Олафа. Хотя сама церковь фигурирует в сцене коронации, она также носит имя нашего любимого снеговика. Визит в Норвегию был бы неполным без поиска троллей в Бергене или направления на север, чтобы увидеть северное сияние, которое выглядит точно так же, как волшебство Эльзы.
Рио-де-Жанейро — место действия сказочно-пернатого анимационного фильма «Рио» . История следует за ара Блу, которого похищают из его дома в джунглях и отправляют в Миннесоту, чтобы жить с человеческой семьей. Полагая, что он может быть последним в своем роде, Блу возвращается в Южную Америку в надежде найти еще одного голубого ару.
Blu основан на аре Спикса, находящемся под угрозой исчезновения виде, который считается вымершим в дикой природе. Так что, хотя в Рио вы не найдете голубых ара, все же есть возможность увидеть некоторых из 1800 видов птиц Бразилии. Предприимчивые семьи могут отправиться в джунгли Амазонки, но те, у кого есть дети помладше, могут увидеть около 140 видов птиц, а также диких обезьян и мартышек в Ботаническом саду Рио.
Гигантских панд легко найти при поездке в Китай, где сняты фильмы о кунг-фу панде. Исследовательская база по разведению гигантских панд в Чэнду полна милых существ, которые вдохновили По, ленивую панду, которую неожиданно выбрали для завершения обучения кунг-фу и исполнения древнего пророчества.
Посетите близлежащую гору Цинчэн, чтобы найти бамбуковый лес, ручьи и пышный зеленый пейзаж, который лег в основу Деревни панд (извините, здесь вы не найдете панд!). Попробуйте местные вкусы, показанные в фильме. Лапша дандан, тофу и хот-пот — фирменные блюда этого региона.
Гастрономический тур по Парижу будет проходить по стопам Реми, крысы, которая мечтает стать шеф-поваром в гастрономическом фильме «Рататуй» . La Tour d’Argent послужил источником вдохновения для вымышленного ресторана Gusteau’s, а прогулка по Сене откроет для вас достопримечательности, показанные в фильме, такие как Малый мост, Пон-о-Шардж и церковь Сент-Шапель.
Чтобы осмотреть необычные достопримечательности, посетите Musée des Egouts , музей, посвященный канализации, и узнайте о туннелях, удобных для крыс под вашими ногами. Чтобы насладиться захватывающим дух рататуем, посетите парижский Диснейленд и поужинайте в бистро Chez Remy. Все, начиная от столовых приборов и заканчивая зонтиками для коктейлей, имеет большие размеры, чтобы дать посетителям вид с крысиного роста, пока они обедают, конечно же, рататуем.
Он , возможно, родился в Перу, но история Паддингтона связана с Лондоном, Великобритания. Его история начинается на вокзале Паддингтон, где его обнаружила семья Браунов. Есть даже бронзовая статуя вежливого медведя, готовая для его крупного плана, а также магазин Паддингтона с еще одной статуей Паддингтона.
Многие лондонские достопримечательности фигурируют в фильмах Паддингтона, в том числе Змеиное озеро , Собор Святого Павла, Осколок и Букингемский дворец. Бутерброды с мармеладом под шляпой для пропитания не являются обязательными. Еще больше приключений Паддингтона для всей семьи можно найти в окрестностях Лондона на тропе Паупринт (возьмите листовку в магазине Паддингтон на станции Паддингтон).
Аниматоры диснеевского мультфильма «Коко» несколько раз ездили в Мексику, чтобы исследовать для своего фильма важность семьи и следование своей мечте. Живописный колониальный город Санта-Фе-де-ла-Лагуна в регионе Мичоакан послужил источником вдохновения для создания родного города семьи Ривера.
В историческом центре Мехико есть прекрасный пейзаж Страны Мертвых. Прогуливаясь среди барочных колонн впечатляющего Паласио-де-Корреос-де-Мехико, который открылся в 1907 году как главное почтовое отделение страны, легко увидеть, как это здание повлияло на аниматоров Диснея.
Pour ce seizième Festival qui se déroulera du 9 novembre au 4 décembre à l’Opéra Garnier Monte-Carlo, la programmation proposera 11 dates.
Ouvert à tous et au public le plus large, le Monte-Carlo Jazz Festival recevra Redman, Mehldau, Mcbride, Blade : A Moodswing Reunion, la masterclass by Alex Jaffray, Jethro Tull, Gonzalo Rubalcaba, Richard Bona & Alfredo Rodriguez, Magma et l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, Cécile McLorin Salvant & Sullivan Fortner, Sofiane Pamart, une projection de l’Institut Audiovisuel de Monaco, Melody Gardot, Anouar Brahem Quartet, Richard Galliano et Chilly Gonzales qui, à l’unisson à travers le jazz, prouveront que cette musique est toujours aussi vivante.
Cette année, en dehors de l’Opéra Garnier, le Crystal Bar de l’Hôtel Hermitage Monte-Carlo proposera des before de 18 à 20 heures avec Estelle Perrault & Mark Priore les 23 et 24 novembre; Julie Erikssen les 30 novembre, 1er, 2 et 3 décembre.
Le Blue Gin du Monte-Carlo Bay Hôtel proposera des after avec Baptiste Herbin Quartet les 24, 25 et 26 novembre ; Jeanne Michard Quartet les 2 et 3 décembre.
Cinda Ramseur and the I Love You Group quintet seront présents du 28 novembre au 11 décembre à partir de 19 heures au Bar Américain de l’Hôtel de Paris Monte-Carlo.
Enfin, un brunch pour clôturer ce Festival aura lieu le 4 décembre au Blue Bay du Monte-Carlo Bay Hôtel, de 12h30 à 15 heures animé par Julie Erikssen.
