Каждый год Программа Pantone Color of the Year вовлекает сообщество дизайнеров и любителей цвета в обсуждение, подчеркивая связь между цветом и культурой, и выбирает цвет года, который отражает глобальный дух времени — глобальное настроение и отношение, коллективное желание в форме единого, отличного оттенка.
На 2025 год Институт цвета Pantone выбрал PANTONE 17-1230 Mocha Mousse, согревающий коричневый оттенок, пронизанный богатством. Он питает нас своим намеком на восхитительные качества шоколада и кофе, отвечая нашему желанию комфорта.
Простой и комфортный: мягкий, согревающий коричневый
Благодаря своей изысканной, землистой элегантности оттенок PANTONE 17-1230 Mocha Mousse может использоваться как самостоятельно, так и в качестве универсальной основы, дополняя широкий спектр палитр и вариантов применения — от минималистичных до детализированных дизайнов — во всех отраслях, ориентированных на цвет.
Цветовые палитры PANTONE 17-1230 Mocha Mousse
Универсальный оттенок, пропитанный внутренней изысканностью и земной утонченностью, PANTONE 17-1230 Mocha Mousse создает прочную хроматическую основу, дополняя разнообразные приложения, как минималистичные, так и богато украшенные, в дизайне и всех цветовых отраслях. Pantone создали пять уникальных цветовых палитр с PANTONE 17-1230 Mocha Mousse, каждая из которых передает свое собственное отличительное чувство и настроение. В каждую из этих пяти цветовых историй также включены четыре предлагаемые цветовые гармонии, которые вы можете загрузить и поделиться с помощью Pantone Connect.
Цветочные тропы
Изобилие соблазнительно пахнущих цветочных тонов, смешанных с мягким мокко и оттенком ивовой зелени, ведет нас по мощеной дорожке.
Команда опытных дизайнеров прочесала интернет, чтобы узнать, какие самые большие тенденции появились в прошедшем году. Они изучили самые крупные события, известные бренды и другие широко обсуждаемые дизайны, чтобы увидеть, что компании (и дизайнеры) пытаются сделать по-другому.
Когда крупные бренды принимают новую яркую цветовую палитру или нетрадиционную компоновку, это, как правило, создает волновой эффект. Другие бренды берут это на заметку, и внезапно этот смелый выбор дизайна становится широко распространенной тенденцией. Внимательно наблюдая за этими ранними последователями, мы можем получить представление о том, что будет в более широком мире дизайна.
1. Проектирование на основе искусственного интеллекта
Источник: Cosmopolitan Ранняя демонстрация возможностей генеративного ИИ: в 2022 году шести журналистам удалось создать изображение астронавта, используя только DALL-E2.
Универсальность инструментов ИИ показывает, что они помогают 90% создателей повысить производительность. Даже 76% архитектурных и строительных фирм планируют внедрить ИИ в свои рабочие процессы.
Натасья Сунарто, опытный дизайнер и основатель студии бренд-дизайна Command N, рассказала, как искусственный интеллект помог ей в ее собственном рабочем процессе: «Теперь ИИ официально интегрирован во весь мой процесс проектирования. Я буду использовать поиск Cosmos AI для сбора ссылок для начальной фазы концептуализации, в то время как ChatGPT предложит несколько броских слоганов. Переходя к фазе проектирования, я часто использую Adobe Generative Fill для ускорения рабочего процесса. Наконец, я представлю свои проекты в макетах, созданных с помощью изображений из Adobe Firefly. Должна сказать, что ИИ стал отличным личным помощником».
Пока дизайнеры повышают свою производительность с помощью инструментов ИИ, крупные бренды не боятся тестировать проекты на базе ИИ. Посмотрите, чего добилась компания Nike с помощью своей концептуальной кампании Neon, созданной с помощью ИИ и полностью с использованием Midjourney AI и Adobe Photoshop для завершающих штрихов.
Клиенты из недизайнерских сфер открыты для этой постоянно развивающейся технологии, как показало агентство дизайна ИИ Superside. Их портфолио показывает, как они помогли клиентам создать уникальные дизайны для различных вариантов использования, от создания спортивной рекламы до аватаров сотрудников.
ИИ-ген, вероятно, теперь всегда будет присутствовать на вашем рабочем месте. И это не обязательно плохо. Можно использовать ИИ для обработки большинства повторяющихся задач. Недизайнеры могут использовать ИИ для генерации цветовой палитры или предложений по макету. И это имеет смысл: пусть он обрабатывает трудоемкие задачи, пока вы сосредоточены на творческом направлении.
Важно понимать этот баланс и использовать ИИ таким образом, чтобы усилить вашу креативность, а не заменить ее. Потому что в конце концов ИИ — это просто еще один инструмент в нашем творческом арсенале, как Photoshop в 90-х.
2. Текстурированные зерна
Раньше все было плоским и минимальным. Дизайн без градиентов, строгая типографика, чистые края. Теперь все больше дизайнеров добавляют эффекты зернистости пленки в свои работы. Не просто накладывают на изображение фильтр Instagram, а очень намеренно подходят к его использованию, делая плоское 2D-цифровое искусство более осязаемым.
Мы даже видели, как Adobe использовала этот эффект на своем сайте для ежегодной церемонии вручения наград Adobe Max.
Источник: Студия Мут Здесь вы можете увидеть зернистые наложения на рекламном флаере музея современного искусства Fondazione Antonio Dalle Nogare.Источник: Ким Солт Дизайнеры используют эффект текстурированного зерна, чтобы добавить глубины и эмоций изображениям в портретном стиле, как показано в этом сотрудничестве GLAAD и Vogue.Источник: Behance (несколько художников)
В брендинге Blazing Beauty текстурированное шумовое зерно добавляет грубую городскую грань, которая усиливает его яркие цвета и смелые дизайны. Эта зернистая текстура черпает вдохновение из бразильского уличного искусства и граффити, подчеркивая панк-эстетику бренда и экспрессионизм Баскии.
Благодаря тактильным ощущениям, создаваемым вручную, шумовое зерно отражает подлинный, преобразующий дух Blazing Beauty, одновременно отдавая дань натуральному, нерафинированному качеству конопли — их ключевого ингредиента.
Один из самых абстрактных и уникальных дизайнов, которые мы видели, — это иллюстрации, представленные в статье Fast Company о лучших компаниях для работы с инновационными сотрудниками. Зернистая текстура добавляет глубину и движение геометрическим формам и ярким цветам, пробуждая чувство креативности и экспериментирования. Этот психоделический стиль — удачное отражение передовых предприятий и побуждающий к размышлениям подход к выделению инновационных рабочих мест.
Источник: Рэй Дак ЛамИсточник: AKOZ Плакат, рекламирующий совместное мероприятие Hyundai Motor Company Jung Mong-gu Foundation и Hankyung Arte TV.Источник: Graphéine Этот синий баннер для джазового фестиваля в Танжере обладает глубиной, яркостью и ощущением движения благодаря текстурированному эффекту, отражающему импровизационную природу джаза и динамичное культурное слияние Танжера.Источник: Pevê Azevedo Яркий пример того, как шумовое зерно придает этой простой рекламе CIF глубину.
Похоже, что причина, по которой эта тенденция работает, проста: мы устали от совершенства. Там, где сгенерированные ИИ изображения создают безупречные цифровые рендеры, текстура добавляет душу. Как и разница между виниловой и цифровой музыкой, иногда несовершенства делают ее лучше.
Но вот в чем фокус: тонкость — это ключ. Будьте осторожны, чтобы не переборщить и не попытаться использовать его намеренно. Используйте его для создания глубины, движения, градиентов и текстуры, которые можно почти почувствовать, просто взглянув. При правильном использовании вы можете наделать много шума с помощью визуальных эффектов.
Для тех, кто хочет поэкспериментировать с этим трендом, начните с монохромных дизайнов. Добавьте легкий шумовой слой с непрозрачностью 10-15%. Поиграйте с разными размерами зерна: если вы видите отдельные частицы зерна на расстоянии вытянутой руки, это слишком. И помните, текстура должна усиливать ваше сообщение, а не отвлекать от него.
Когда использовать:
Рекламировать мероприятия с помощью плакатов, вызывающих тепло и ностальгию, например, джазовый фестиваль в Танжере.
Используйте эффект шумовой зернистости в логотипах или упаковке бренда, чтобы придать изделиям деревенский, аутентичный вид.
Используйте текстурированные зерна в рекламных материалах для художественных выставок, чтобы добавить глубины и интриги.
Графика для социальных сетей с текстурированным фоном для создания привлекательных визуальных образов, передающих креативность.
Когда вы хотите отразить игривый, экспериментальный дух, как это видно в работах Fast Company.
3. Иллюстрации максимализма
В то время как минимализм убирает ненужные детали, чтобы подчеркнуть ключевые элементы, максимализм приветствует сложность и изобилие для выражения индивидуальности и креативности.
Этот сдвиг демонстрирует растущую тенденцию, когда дизайнеры отдают предпочтение насыщенности и глубине, побуждая их создавать многослойные проекты, а не ограничивать их художественное самовыражение.
Источник: Yo Az Потрясающие примеры иллюстраций в стиле максимализма, которые выглядят как цифровая мозаика.
На первый взгляд, максималистские иллюстрации могут быть подавляющими. Это как смотреть на гигантский плакат «Где Уолли?», здесь так много всего! Каждый дюйм холста заполнен узорами, персонажами и украшениями. Но чем больше времени проводишь с этими дизайнами, тем больше осознаешь, сколько мастерства и усилий было вложено в их создание.
Этот стиль мы отчетливо видели во время Олимпийских игр в Париже 2024 года и даже в интерактивной игре Google «Самая популярная игровая площадка».
Источник: Олимпиада в ПарижеИсточник: Google Дизайнер во мне отказался использовать какие-либо подсказки, но я с большим удовольствием исследовал детали этой игровой площадки, пока искал определенных персонажей и предметы.
Конечно, создание огромных дизайнов с таким уровнем детализации — роскошь, которую многие бренды не могут себе позволить. Тем не менее, если у вас есть возможность, вы можете использовать стиль креативным образом, чтобы подчеркнуть свои услуги или продукт.
Источник: Yulong Lli Пример креативной редакционной обложки, подчеркивающей культурную значимость китайского завтрака. Представлено в журнале Harper’s BAZAAR.Источник: Behance (несколько художников) Цифровой постер, отражающий уникальную природу и структуру Kakao AI Campus.
Другое творческое применение дизайна максимализма — большие открытые пространства, которые обычно остаются пустыми, как, например, эти двери лифта. Животные имеют культурное значение в азиатской культуре, обычно интерпретируются как стражи и защитники.
Наша интерпретация таких крупномасштабных, насыщенных деталями дизайнов заключается в том, чтобы замедлить читателя для вдумчивого размышления. Они предназначены для того, чтобы заставить читателя потратить время на рассмотрение деталей.
Итак, этот стиль используется в первую очередь в секторе моды и одежды, а также на веб-сайтах и в цифровых форматах, и даже в музыке через постеры и обложки альбомов. Если такие бренды, как Nike и Spotify, используют этот стиль, то он действительно для всех!
Еще один фактор, который поможет максималистским иллюстрациям процветать в следующем году, — это ИИ. Благодаря интеграции генеративного ИИ в большинство программного обеспечения для дизайна, которое мы используем сегодня (например, Adobe, Piktochart и т. д.), дизайнеры и художники могут продвинуть свою креативность еще дальше.
Чтобы вступить на территорию максимализма, примите установку «больше — значит больше, и мы не боимся это показать!».
Когда использовать:
Используйте красочные, подробные иллюстрации для создания привлекательных афиш мероприятий, которые будут выглядеть живыми и запоминающимися, как на фестивале.
Внедряйте сложные конструкции в онлайн-игры или интерактивные проекты, чтобы вовлекать пользователей и побуждать их к исследованиям, подобно проекту Google «Игровая площадка».
Создавайте обложки журналов с яркими узорами и яркими цветами, чтобы продемонстрировать важные культурные темы и эффективно привлечь внимание читателей.
Создавайте насыщенные и интересные посты в социальных сетях, рассказывающие истории с помощью визуальных материалов, подобно рекламным акциям таких мероприятий, как Октоберфест.
Превратите большие пустые пространства в значимые художественные экспозиции с помощью подробных фресок, отражающих культурные истории, приглашая людей присмотреться и глубоко задуматься.
Используйте в рекламе подробную графику, чтобы выделить уникальные продукты и побудить покупателей заметить интересные особенности, которые отличают бренд.
Это не минимализм 2010-х с его вежливой швейцарской типографикой и аккуратным белым пространством. Новая волна больше похожа на минимализм, который пошел в спортзал.
Недавний ребрендинг PayPal с его крупными буквами без засечек, последние рекламные плакаты Nike, в которых отдельные слова заполняют целые стены, и даже независимые кофейни отказываются от своих логотипов в винтажном стиле в пользу резких, смелых заявлений.
В дизайне сделан сильный акцент на нескольких элементах, поскольку они оказывают более сильное воздействие на зрителя. Мы заметили, что смелые и сильные выборы типографики были основными особенностями, часто в сочетании с такими же смелыми и сильными цветовыми палитрами.
Минимализм наилучшим образом проявляется в маркетинге продукции, особенно когда смелая типографика контрастирует с продуктом или дополняет его.
Источник: Юлия Грабинская Рекламные изображения для Bake Today Pancakes.
Самые успешные примеры следуют простому правилу: один смелый ход на дизайн. Посмотрите на Adidas — они используют один и тот же шрифт с одним и тем же цветом, либо для контраста, либо для дополнения своего продукта. Тем не менее, в обоих примерах их обувь находится на развороте.
Источник: Мерседес БазанИсточник: Behance (несколько художников) Бренд Inzmo использует простые, яркие формы и смелые цвета, чтобы создать мгновенно узнаваемое и запоминающееся сообщение.
Чтобы поэкспериментировать с этой тенденцией, начните с этого вопроса: что именно вы хотите, чтобы люди запомнили? Сделайте так, чтобы этот элемент невозможно было пропустить, а затем безжалостно уберите все, что его не поддерживает. И не бойтесь пустого пространства — именно оно заставляет жирные элементы казаться жирными в первую очередь.
Эта тенденция касается не только эстетики — это ответ на наш перегруженный мир.
Когда использовать:
Создавайте эффектные заголовки веб-сайтов, используя смелую типографику, чтобы мгновенно привлекать внимание посетителей.
Разрабатывайте яркие этикетки для продуктов, используя крупные шрифты и ограниченное количество текста, чтобы четко доносить послание бренда и выделять продукт на полках.
Разработайте рекламные плакаты, содержащие одно мощное слово или фразу, выделенную жирным шрифтом, чтобы эффективно передать основное сообщение мероприятия или кампании.
Разрабатывайте простую, но яркую инфографику, фокусирующуюся на одной основной статистике или идее, используя жирный шрифт, чтобы подчеркнуть сообщение и при этом ограничить визуальный беспорядок.
Для проектов по брендингу создайте логотип с толстыми буквами и ограниченной цветовой палитрой, чтобы передать сильную индивидуальность без лишних деталей.
5. Нетрадиционные цветовые сочетания
Источник: Quim Marin Серия плакатов для музыкального фестиваля Viva de Vic, в которых использованы яркие, нетрадиционные цвета, привлекающие внимание и передающие энергию и энтузиазм.
Помните, когда мы все играли по правилам? Дополнительные цвета, безопасные палитры, ничего слишком резкого. Теперь дизайны выглядят так, будто кто-то совершил налет на кондитерскую с завязанными глазами, и каким-то образом они работают.
Чем более «неправильными» кажутся эти сочетания изначально, тем более запоминающимися они становятся, как это видно в брендинге HAPPYWORK. Они объединили мятно-зеленый с кораллово-красным — цвета, которые должны конфликтовать, но вместо этого создали эту яркую, игривую энергию.
Похожую кинетическую энергию можно почувствовать с Combí. Хотя цвета немного приглушены, это все равно поразительное сочетание, которое дает представление об уникальной индивидуальности бренда.
Меню ресторана Pink Tiger демонстрирует, как можно использовать игривое сочетание ярких розовых, зеленых и золотых акцентов для создания праздничной эстетики.
Брендинг DOREAN включает в себя изысканную смесь приглушенных цветов, таких как приглушенные розовые и зеленые, в сочетании с золотыми акцентами. Включение культурных символов из Восточной, Ближневосточной и европейской культур создает ощущение роскоши и истории, привлекая при этом искушенную аудиторию.
Но в этом безумии есть свой метод. Когда Trufl Vegan Chocolate был запущен с палитрой бордового и электрического лайма, они не просто бросали дротики в цветовой круг. Каждая неожиданная комбинация была выбрана, чтобы бросить вызов тому, как, по нашему мнению, должен выглядеть элитный шоколад. Его цветовая психология была на высоте.
При правильном использовании нетрадиционное сочетание цветов создает электрическое напряжение, которое невозможно игнорировать, и заставляет оборачиваться по правильным причинам.
Если вы хотите попробовать этот тренд на себе, начните с цветов, которые вам говорили никогда не использовать вместе. Самое важное, это то, что вам нужен один якорный цвет, который заземлит все остальное. Так же, как и в кулинарии со специями — вы можете оторваться, но что-то должно скреплять все это вместе.
Когда использовать:
Создавайте эффектные постеры мероприятий, используя смелые и неожиданные сочетания цветов.
Разрабатывайте логотипы, включающие необычные цветовые сочетания, чтобы сделать бренд запоминающимся.
Разрабатывайте меню фестивалей с использованием игривых цветовых сочетаний, чтобы создать веселую и гостеприимную атмосферу.
Используйте яркие цветовые сочетания в дизайне веб-сайта, чтобы создать уникальный облик, который выделит бренд и улучшит пользовательский опыт.
Используйте неожиданные цветовые палитры в рекламных кампаниях, чтобы бросить вызов традиционным идеям.
6. Фотографии, обрезанные по индивидуальной форме
Источник: Фейт Сэмюэл Серия плакатов для Sprouta, бренда горшечных растений для дома и сада.
Дизайнеры показали, как освободиться от тирании треугольника, обрезав свои фотографии в форме бренда. Это было похоже на то, как фотографии обрабатываются как жидкость, которую выливают в форму бренда, чтобы она подошла.
Источник: FORNER STUDIO Простой пример использования нестандартных форм для акцентирования внимания на обуви.Источник: Куим Марин Использование нерегулярных, абстрактных форм для обрамления изображений музыкальных событий создает визуально интригующий дизайн, выделяющийся среди каменных джунглей.
Использование пользовательских фигур в ваших проектах может быть сложнее для реализации для недизайнеров. Ключ не в том, чтобы полностью избегать прямоугольников, а в том, чтобы намеренно их разбивать.
Подумайте о личности вашего бренда. Какие формы отражают ваши ценности? Финансовая компания может использовать стабильные, обоснованные формы, в то время как креативная платформа может выбрать более текучие, динамичные формы.
Просто помните, что использование фотографий с пользовательской формой кадрирования должно быть запоминающимся, а не просто отличаться. Это означает, что нужно произвести впечатление, которое останется надолго: все элементы дизайна должны дополнять друг друга и соответствовать идентичности бренда.
Когда использовать:
Создавайте уникальные фирменные постеры, обрезая фотографии в индивидуальные формы, соответствующие бренду, делая их визуально интересными и запоминающимися.
Реклама товаров, в которой для обрамления предметов используются необычные формы, что повышает их привлекательность и помогает им выделиться на фоне типичных прямоугольных изображений.
Протестируйте эту тенденцию в социальных сетях, чтобы придать ей уникальный вид по сравнению с вашими обычными изображениями.
Разрабатывайте листовки для мероприятий, содержащие обрезанные изображения в динамичных формах.
Создавайте упаковку для продуктов, в которой используются интересные формы, подчеркивающие то, что находится внутри.
Хотя в прошлом году в тренде были жидкие ретро-акцидентные шрифты, мы видим, как дизайнеры возвращают ретро еще больше. Эта тенденция заключается в сочетании ретро-типографики и цветовой палитры, но в сочетании с современными макетами для контраста.
Нам понравился этот фирменный дизайн от Mashi, подчеркивающий эмоциональную связь и полезный опыт усыновления собаки. Их новая визуальная идентификация использует иллюстрации ручной работы с современной эстетикой, чтобы передать радость и удовлетворение от приветствия нового компаньона из приюта для собак.
Источник: Behance (несколько художников)Источник: Louis Otis Дизайн заставки для французской ассоциации психического здоровья, повышающей осведомленность о психическом здоровье среди молодежи. Кампания была сосредоточена вокруг аббревиатуры AÉRER, которая также означает проветривать, выпускать пар или давать чему-либо дышать.
Понимание того, почему эти шрифты работали в своем первоначальном контексте, поможет вам эффективнее использовать их в современных дизайнах. Текущая тема, которую мы увидели в тенденциях этого года, заключается в том, что дизайнеры не боятся нарушать правила.
В своих собственных проектах используйте типографику, чтобы подчеркнуть современные элементы, а не подавлять их.
Когда использовать:
Используйте ретро-шрифты с засечками в своих логотипах, чтобы создать ностальгическую атмосферу.
Разработайте дизайн приглашений на свадьбы или особые мероприятия, используя классические шрифты с засечками в сочетании с современными макетами.
На упаковке деликатесных продуктов или изделий ручной работы, вызывающих ощущение традиций и качества.
Мы видим ренессанс мейнстрима через современные готические шрифты, которые превращаются в значки и гербы и применяются в брендинге, упаковке и логотипах. Результатом является очень элегантный и изысканный вид визуальных образов.
Использование современных готических шрифтов помогает брендам оставаться актуальными. Это стиль, который может создать доверие или чувство надежности по отношению к бренду или продукту, на котором он используется, стиль, который каким-то образом может помочь указать на годы опыта или историю конкретного бренда или продукта, не выглядя и не ощущаясь слишком устаревшим.
Источник: Педро Мило Брендинг этого коктейль-бара, вдохновленный побережьем, передает современную элегантность благодаря сине-белой цветовой гамме и современному готическому шрифту.Источник: Анна Килтау Для кого-то может показаться слишком розовым, но современные готические элементы хорошо сочетаются с яркими цветами.
Упаковка французского кондитерского магазина Heure du Goûter не будет выглядеть неуместно на фоне отеля Grand Budapest Hotel. Они сочетают современные готические шрифты с элементами винтажного дизайна, перекликаясь как с традициями, так и с современным стилем. Нам очень нравится, как они сделали ее роскошной с темно-зеленым фоном в сочетании с золотыми акцентами.
Современные готические значки и шрифты больше связаны с отношением, чем с точностью. Это еще один способ противопоставить традицию современным брендам, почти как найти золотую середину между средневековым манускриптом и современной иконкой приложения.
Традиционные бренды могут не найти места для этой тенденции из-за сложности шрифта, который может не сочетаться с активами вашего бренда. Но если ваша цель — придать вашему бренду больше помпезности и выделиться среди более безопасных дизайнов, возможно, стоит поэкспериментировать с этим в вашем следующем обновлении дизайна.
Когда использовать:
Хорошо подходит для меню и вывесок кафе или бистро, чтобы напомнить клиентам о классических блюдах.
Музыкальные фестивали или общественные мероприятия, сочетающие яркие цвета и современную планировку.
Уникальные этикетки для ремесленных товаров или напитков, придающие продуктам вид изделий ручной работы и винтажности.
На бирках и упаковке одежды для модных брендов для создания стильного, вневременного и изысканного образа.
По мере развития технологий компаниям требовались новые способы демонстрации оборудования. Смартфоны становились больше, скорость вычислений увеличивалась, а качество изображения становилось кристально чистым.
Вот почему пикселизированные изображения напоминают о плохом качестве. Тем не менее, мы видели, как бренды возвращали пикселизированные стилистические исполнения в шрифты и брендинг. Это открывает двери для широкого спектра интерпретаций стиля.
Источник: Willov Design Инновационное сочетание пиксельной графики и сюрреалистических элементов, вызывающее чувство причудливости и любопытства к обложке журнала.Источник: Владислав Марущенко Пиксельный логотип подчеркивает современный, технологичный подход агентства, сохраняя при этом минималистичную эстетику.Источник: Behance (несколько художников) В этом наборе канцелярских товаров пиксельные акценты привносят свежий и динамичный вид.
В зависимости от исполнения пикселизация является весьма универсальным стилем, который можно применять и использовать в различных отраслях.
Современный пиксельный брендинг — это не просто воссоздание прошлого, а взятие этих любимых неровных краев и придание им нового контекста. Мы увидели, что многие бренды отлично справляются с поиском этого баланса, используя пиксельные элементы, которые кажутся намеренными, а не устаревшими.
Это были не их технические ограничения — это была их ясность цели. Каждый пиксель имел значение, потому что их было не так много, чтобы работать с ними. Применяйте ту же преднамеренность к вашим современным проектам.
Когда использовать:
Пиксельные логотипы для технологических компаний, отражающие современный цифровой подход, делающие бренд передовым и инновационным.
Брошюры или листовки с пиксельными элементами для создания игривого, технологичного вида.
Упаковка продукции, особенно для технических гаджетов и игр.
Баннеры или вывески мероприятий с пиксельными шрифтами.
Для заголовков на плакатах или в рекламе игр, приложений или мероприятий в ретро-стиле, чтобы привлечь зрителей знакомым стилем.
Другие основные тенденции
Дизайнеры расширяют границы на мировых сценах, делая смелые решения, которые переопределяют визуальную коммуникацию. Смелые цветовые палитры сталкиваются с неожиданной типографикой, создавая визуальное напряжение, требующее внимания. Асимметричные макеты освобождаются от традиционных сеток, направляя взгляд по нетрадиционным путям.
Под этими яркими визуальными образами более тонкие течения формируют ландшафт дизайна. Дизайнеры принимают несовершенство, включая нарисованные от руки элементы и органические текстуры. Персонализация на основе данных позволяет создавать индивидуальный опыт, в то время как кросс-культурные влияния смешивают различные художественные традиции. Границы между цифровым и физическим размываются, а дизайн плавно переходит между экранами и печатными материалами.
Устойчивый и экологичный
Графические дизайнеры отстаивают экологическую ответственность посредством продуманного выбора материалов и оптимизированных процессов. Выбор бумаги с сертификатом FSC гарантирует ответственное лесоуправление, а чернила на основе сои сокращают вредные выбросы во время печати.
Минимализм занимает центральное место, не только как эстетический выбор, но и как эко-сознательная стратегия. Дизайнеры убирают лишние элементы, экономя ресурсы, не жертвуя воздействием. Векторная графика предлагает бесконечную масштабируемость, устраняя необходимость в ресурсоемких перепечатках по мере развития проектов.
Эти практики выходят за рамки отдельных проектов, влияя на целые идентичности бренда. Компании демонстрируют свою приверженность устойчивому развитию с помощью проектов, воплощающих эффективность и экологическую осведомленность, находя отклик у экологически сознательных потребителей.
Интеграция дополненной реальности
Дополненная реальность (AR) преобразует статические проекты в интерактивные впечатления, сокращая разрыв между воображением и реальностью. Теперь дизайнеры создают 2D-визуализацию с потенциалом AR, позволяя пользователям исследовать глубину и измерение с помощью своих устройств.
Такие инструменты, как Google Lens, расширяют границы визуального поиска, превращая повседневные предметы в шлюзы для цифрового контента. Эта технология меняет отрасли, от недвижимости до дизайна мебели. Потенциальные покупатели жилья визуализируют ремонт недвижимости, прежде чем делать предложения, в то время как покупатели размещают виртуальную мебель в своих помещениях, чтобы идеально спланировать комнаты.
Интеграция дополненной реальности требует изменения дизайнерского мышления, требуя от создателей учитывать, как их работа будет трансформироваться в различных измерениях и контекстах.
Инклюзивность
Графический дизайн охватывает весь спектр человеческого разнообразия, выходя за рамки символики и переходя к подлинному представлению. Такие бренды, как Barbie, лидируют в этом направлении, демонстрируя широкий спектр типов телосложения, этнических групп и способностей в своих визуальных коммуникациях.
Этот сдвиг отражает более глубокое понимание потребностей и опыта аудитории. Дизайнеры теперь подходят к проектам с эмпатией, учитывая, как разные группы взаимодействуют с визуальными элементами и воспринимают их. Выбор цвета, шрифта и образов играет важную роль в создании дизайнов, которые находят отклик у представителей разных культур и способностей.
Инклюзивный дизайн строит мосты, укрепляя доверие и лояльность. Видя себя отраженными в визуальных образах, аудитория формирует более прочные связи с брендами и сообщениями.
Применение этих тенденций дизайна
Включите эти новые тенденции в свои проекты дизайна, чтобы быть на шаг впереди. Обновите свой логотип, добавив устойчивые элементы или функциональность дополненной реальности. QR-код, бесшовно интегрированный в дизайн вашего логотипа, может разблокировать интерактивный опыт бренда при сканировании.
Для сезонных кампаний совмещайте инклюзивность с дополненной реальностью. Создавайте визуальные образы с разнообразными моделями, а затем дайте пользователям возможность «примерить» продукты виртуально с помощью технологии AR. Этот подход сочетает в себе репрезентативность с передовой интерактивностью.
Экспериментируйте с экологически чистыми материалами в дизайне печати. Используйте текстурированную переработанную бумагу, чтобы добавить тактильные ощущения визитным карточкам или брошюрам. Сочетайте это с минималистичными макетами, чтобы максимизировать воздействие и минимизировать использование ресурсов.
Помните, тренды служат источником вдохновения, а не жесткими правилами. Адаптируйте эти концепции к индивидуальности вашего бренда и потребностям аудитории. Вдумчиво применяя эти тренды, вы создадите дизайн, который будет резонировать с современными чувствами, одновременно расширяя творческие границы.
Заключительные мысли
На этом мы завершаем обзор тенденций, популярность которых, по нашим прогнозам, возрастет в 2025 году. Мы надеемся, что они вдохновили вас расширить собственные границы и осмелиться на эксперименты.
Если бы нам пришлось оставить вас с последним выводом, он был бы таким: идите на творческий риск и тестируйте проекты, которые изначально не казались подходящими. Также, если вы еще этого не сделали, найдите способ включить ИИ в качестве своего соавтора.
И не бойтесь делиться своими дизайнами! Вы вносите вклад в постоянно расширяющийся язык визуальной коммуникации. И кто знает, может быть, ваш уникальный взгляд зажжет следующую большую тенденцию.
2025 год не перестаёт нас удивлять множеством качественных новинок кино и сериалов, которые радуют зрителей по всему миру. Ещё в прошлом году стало известно, что Джеймс Мэнголд срежиссирует байопик о Бобе Дилане, а главную роль в нём сыграет сам Тимати Шаламе. Совсем недавно, неделю назад, состоялась премьера фильма, и мы уже спешим вас обрадовать тем, что критики и зрители остались в полном восторге.
Сюжет фильма повествует о начале карьеры Боба Дилана после его приезда в Нью-Йорк, где он познакомился с персонажем Эдварда Нортона, сыгравшего фолк-певца и наставника Боба Дилана Пита Сигера, а также нашел себе множество друзей и врагов. Это не просто фильм про талантливого человека, в первую очередь это картина про конфликт между социумом и личностью, талантливой личностью, которая не знает, куда деться в этом большом и бесконечном городе.
Эль Фаннинг в роли подруги Боба Дилана Сильви Руссо
Актёрский состав картины включает Эль Фаннинг и Джоша Гада, которые прекрасно исполнили свои роли. Режиссер каждым кадром радует зрителя красивыми видами старинного Нью-Йорка и живыми песнями, которые актёры сами исполняли на гитаре.
Эдвард Нортон
В наше время таких фильмов совсем немного, и, по моему мнению, вы должны срочно бежать и смотреть «Совершенного незнакомца» в кино, ведь если на концерте рождаются чудо музыки, в кинотеатрах рождаются чудо кино.
Почти десять лет назад Хозяйка одной успешной творческой студии смотрела из окна небоскреба на невероятно красивый вид Торонто и думала о том, сколько людей, живущих в мире, не сможет приехать к ней, в ее киевскую студию на 24 этаж с таким же невероятным видом на город, чтобы поделиться своими идеями, наполниться вдохновением, развить свои дары и таланты. А, впрочем, зачем обязательно приезжать? Ведь можно нести радость, позитив, созидание, хорошие новости и креатив не только людям, которые приходят к тебе физически, но и через интернет. Так можно прикоснуться к тем, кто находится за тысячи километров от тебя. И тогда зародилась мечта…
Основательница и создатель Coffee Time Journal, писательница, общественный деятель, автор статей Coffee Time journal, Юлия Ляшук (Author Julia)
Сегодня та, которая воплотила мечту в жизнь и создала уникальный позитивный онлайн журнал, уже четыре года работающий для людей, ищущих вдохновение и свет в нашем сложном современном мире, отвечает на несколько вопросов о самых актуальных аспектах журнала «Coffee Time journal».
Миссия, которую несёт журнал, это просто красивый слоган или…?
Юлия Ляшук:
Конечно «или…» : ) Мы являемся каналом позитива, креатива, вдохновения, видение и новых смелых идей. Мы делаем все, чтобы улучшать жизнь людей или, можно сказать, разнообразить ее. Каким образом мы это делаем? Естественно, через наш контент. У нас есть статьи, которые пишут наши эксклюзивные авторы, чем мы очень гордимся! Эти статьи можно найти в таких рубриках как Саморазвитие, Новости кино и музыки, Отношения и Дети, а также Вдохновение. Для остальных рубрик в настоящее время мы подбираем материалы из открытых источников, которые мы находим на иностранных языках, делаем перевод и публикуем в нашем журнале. Естественно, так как наш журнал — лайфстайл журнал, мы ищем информацию, которая будет интересна нашим читателям, которая будет приносить позитивный настрой, вдохновлять и открывать нечто новое. Поэтому мы очень скрупулезно относимся к подбору материала, отвечая за каждую статью. Публикуя новые статьи, мы абсолютно уверены, что человек, читающий их, получит все то, что соответствует миссии нашего издания, а именно: позитив, вдохновение, креатив, новые идеи и определенное расширение рамок и горизонтов.
В политике компании вашего журнала значится поддержка определенных категорий авторов. Расскажите об этом подробнее.
Юлия Ляшук:
С радостью! Мы поддерживаем авторов, входящих в определенные категории.
Первая — это молодежь. А именно молодые люди в возрасте от 10 до 21 года, которые обладают писательским даром и хотят сотрудничать с нами, разделяя миссию и принципы нашего журнала. Мы даем этим автором возможность реализовать себя, а также заработать свои первые деньги, что для молодежи всегда является важной частью. Мы гордимся тем, что у нас есть привилегия поучаствовать в жизни и становлении молодого поколения.
Вторая категория — это многодетные мамы (у которых трое и более детей). Я сама многодетная мама, у меня трое сыновей, и именно поэтому я знаю проблемы, с которыми сталкиваются женщины, находящиеся в декрете. Мы хотим помочь этим мамам не зацикливаться только на семейных обязанностях и даем им возможность самореализации. Если женщина обладает писательским даром, мы готовы предоставить ей возможность писать для нашего журнала, оплачивая ее статьи.
Третья категория, которую мы привлекаем к публикациям в нашем журнале, — это профессионалы в своей деятельности, чьи статьи нам нравятся, и это те люди, которые разделяют миссию нашего журнала. Мы поддерживаем таких авторов и финансово тоже.
Статьи других авторов, которые мы публикуем в нашем журнале, основываются на взаимовыгодном пиаре.
Так как статьи в CTJ выходят на пяти языках, у нас есть переводчики, которые занимаются переводом статей на другие языки.
Открою небольшой секрет: в планы нашей компании входит меценатство. Мы хотим поддерживать молодых людей искусства — молодых певцов, художников и музыкантов — вкладывая определённый доход от деятельности нашего журнала в развитие их талантов, объявляя гранды на обучение или на участие в международных конкурсах.
Известно, что Coffee Time Jornal принимает участие в благотворительности. Расскажите об этом подробнее, пожалуйста.
Юлия Ляшук:
Да, конечно. В данный момент мы поддерживаем крупный благотворительный проект, который организовала моя подруга, Алена Мозговая, совместно с фондом Sacre Coeur, и в деятельность этого проекта входит поддержка детского дома инвалидов в городе Знаменка, Украина. Мы поддерживаем этот проект финансово и информационно, размещая в нашем журнале информацию о нем.
Также мы являлись информационным партнером другого фонда — «Спина Бифида» — фонда, оказывающего всестороннюю поддержку детям, родившимся с одним очень сложным диагнозом патологии позвоночника. И у нас есть цикл статей, посвященных этой тематике.
Безусловно, на новый 2025 год мы ставим себе еще более высокие задачи и планируем более активное участие в благотворительности, потому что мы хотим не только улучшать жизнь людей посредством публикаций статей в нашем журнале, но и оказывать финансовую помощь тем, кто в этом нуждается.
Скажите, пожалуйста, Coffee Time journal — это единственная активность, которую вы ведете?
Юлия Ляшук:
Нет, конечно. Я веду различные виды деятельности. Безусловно, в первую очередь — это наш журнал Coffee Time Journal. Ежедневно я занимаюсь его развитием и наполнением, продумываю стратегию расширения и улучшения, а также пишу личные статьи.
Второй вид моей деятельности — я писательница. И я пишу постоянно — идеи, заметки, наблюдения, какие-то свои мысли или выводы, которые я делаю в течение дня, я записываю истории людей, которые меня вдохновляют. Из всего этого потока записей могут рождаться новые статьи или складываться целые главы, а из глав, конечно, книги. Писательская деятельность — это не моя работа. Это дело, которое находится внутри меня и которое я выпускаю наружу. Я могу писать везде — в кровати, в людном кафе, на вершине горы или за своим рабочим столом. Также я могу писать всегда — утром, днем, вечером, ночью. Я пишу, когда у меня есть о чем написать, а также тогда, когда я еще не знаю о чем хочу написать. Я просто беру свой дневник и ручку и пишу первую фразу, которая звучит в моей голове, ну а потом все, что есть внутри меня, изливается на бумагу.
Третий вид моей деятельности — я являюсь Life Коучем. Эта деятельность — мое служение людям. Я знаю свои таланты, один из которых — нести вдохновение. Я могу вдохновить любого человека достичь чего-то большего в своей жизни, а также направить его, подсказать, как ему сделать это. Эта деятельность тоже стоит в моем дневнике как ежедневная.
Четвертый момент — в моей жизни отдельное место отведено моему личному саморазвитию. Ежедневно!
Я практикую одновременно изучение двух языков: английского и итальянского.
В данный период я являюсь танцором-любителем, и в моей жизни танцы играют огромную роль. Это то, во что я вкладываю свое время, финансы и силы. Я занимаюсь в школе бальных танцев в Милане и изучаю танцевальную деятельность, просматривая видео профессиональных танцоров, читая их истории, а также всю интересную информацию, связанную с танцевальной деятельностью. Дома я стараюсь повторять то, что мы с преподавателем изучали в студии, чтобы больше практиковаться. Я даже изучаю платья профессиональных танцовщиц, стараясь понять, какое платье подошло бы мне : )
Ежедневно я выделяю время для чтения Библии, своих дневников, время для общения с Господом и читаю большое количество литературы.
Я тренируюсь играть в теннис, и в данный момент с моим младшим сыном Эдди мы работаем с инструктором по теннису дважды в неделю.
Прошлой осенью я освоила езду на скутере, а этой весной иду осваивать езду на мотоцикле.
Три раза в неделю я занимаюсь дома на тренажере, для того чтобы получить кардио нагрузку.
Помимо всего этого в моем дневнике записаны люди, которым в течение недели я звоню, пишу или отправляю голосовые или SMS сообщения. Конечно, в первую очередь, это члены моей семьи, а их у меня достаточно много. Во-вторых, это мои подруги и коллеги. У меня есть список, состоящий приблизительно из двадцати человек, которые постоянно находятся в зоне моего внимания, и благодаря ему я никогда не забываю о них и поддерживаю связь.
Как вам все это удается?
Юлия Ляшук:
У меня есть любимая фраза, которую я сама же и придумала. Она звучит так: я успеваю то, что хочу успеть. То есть, если я вношу какое-либо дело в свой еженедельник, значит, я обязательно его успею сделать. Если я не вношу его туда, значит, это не особо важно для меня.
Могу сказать, что основной мой секрет — в расстановке личных приоритетов и в планировании. В принципе, ничего нового : )
Ещё один секрет, как мне удается все успевать — это то, что я не тороплюсь! Если я понимаю, что что-то в моей жизни занимает мое время и не приносит мне удовольствия или результата, я перестаю этим заниматься.
Таким образом у меня получается успевать заниматься всеми важными для меня видами деятельности.
30 октября этого 2025 года Coffee Time Jornal будет праздновать пятилетие со дня своего открытия. Какие планы по развитию журнала вы поставили на этот год?
Юлия Ляшук:
Это очень хороший вопрос! Пятилетие — это, можно сказать, первый крупный юбилей. И проанализировав все, что было сделано за последние четыре года, я пришла к выводу, что мы сделали намного больше, чем я планировала!
В данный момент мы выпускаем статьи на пяти языках — так, как мы и хотели изначально. Основные статьи выходят сейчас на русском языке, потому что большое количество людей читают наш журнал по всему миру именно на нем. Часть статей выходит на украинском языке. Проанализировав нашу статистику, мы поняли, что достаточно большое количество людей читают нас на английском, но этот сегмент мы недостаточно еще охватили, потому что у нас всего два автора, которые пишут на английском языке. И это стоит в наших целях — привлечение новых авторов, пишущих на английском, а также переводы наших самых популярных статей на английский язык.
Так как лично я живу в Италии, рядом с границей с Францией и Монако, одной из задач стоит увеличить количество читателей в этом регионе, а именно: на Лазурном берегу и на Лигурийской ривьере, а также по всей Италии и Франции. Прошлой осенью мы уже смогли сделать некоторые шаги в эту сторону: все написанные лично мною статьи мы перевели на итальянский и английский языки. Таким образом наша рубрика International значительно пополнилась!
В наши планах на 2025 год — иметь возможность делать переводы каждой статьи наших эксклюзивных авторов на иностранные языки, в это ни много ни мало 35-50 статей в месяц. Таким образом мы увеличим приток читателей на французском и итальянском языках.
Также в наших планах стоит привлечение новых авторов в те рубрики Coffee Time Jornal, в которых у нас еще нет нашего эксклюзивного контента, то есть написанного именно для нашего журнала.
При создании журнала мы планировали вести Coffee Time подкасты и снимать Coffee Time видео. У нас есть некоторое количество подкастов, которые записывала я сама. Они идут в цикле «Между нами девочками». Но в определенный момент я перестала вести эту программу и сейчас думаю над ее возобновлением.
Coffee Time видео — пока на стадии обдумывания, так как мы понимаем, что для того, чтобы эффективно внедрить этот проект, нам нужен новый человек, новый сотрудник, который будет гореть этой идей и воплощать ее в жизнь. Так что пока мы ждем.
Вот такие планы по развитию Coffee Time Journal на 2025 год.
Открою еще один секрет: одна из основных наших мечт — это сделать эксклюзивную юбилейную вечеринку 30 октября 2025 года в одном из самых прекрасных мест мира и пригласить туда наших авторов, близких партнеров, приверженцев журнала Coffee Time Journal и, конечно, членов наших семей и гостей. Я уверена, что мы сделаем это!
Заглядываете ли вы в далекое будущее? Каким, с точки зрения сегодняшних ощущений, возможностей и пожеланий, вы видите проект Coffee Time journal через 10 лет?
Юлия Ляшук:
Мы живем в очень быстро меняющемся мире, и поэтому на 10 лет вперед я сейчас не смотрю, хотя и делала это раньше. Но могу заглянуть на 5, а именно в тот момент, когда мы будем отмечать десятилетние журнала.
Итак, я вижу большой красивый бальный зал одного из лучших отелей мира (специально не загадываю какой страны, чтобы не ставить нам определенные рамки). На это мероприятие мы пригласили наших авторов, партнеров, читателей и близких друзей, которые являются приверженцами журнала и которые помогают нам в реализации основных идей и задач нашего издания. На этот момент CTJ является мощным СМИ, который продолжает продвигать свою миссию — улучшать и делать разнообразной жизни людей. Мы несем людям позитив, вдохновение и новые свежие и смелые идеи. Мы являемся меценатами, вкладывая свои ресурсы в развитие культуры и искусства, участвуем в благотворительных проектах. Мы создали специальные премии от CTJ, получить которые могут люди, которые положительно влияют на наш мир. И именно 30 октября 2030 года мы с гордостью вручаем эти премии. Количество наших читателей достигает 1 млн. человек по всему миру.
Это картинка, которую я вижу сейчас.
Огромное спасибо, что поделились своими мыслями, идеями и планами! Пусть все сбудется!
Одна из моих любимых фраз звучит так: «Когда девочки собираются вместе, происходит нечто чудесное, магическое, волшебное!» Эту фразу я сформулировала очень давно, когда в течении долгого времени вела деятельность с женщинами. Я знаю, что любое женское мероприятие несет в себе огромный потенциал.
Безусловно, важна тематика этого мероприятия и люди, которые приезжают туда, но, как правило, любая встреча женщин — это:
во-первых, обмен энергией,
во-вторых, обмен новостями, информацией и положительными эмоциями,
в-третьих, обмен идеями, которые есть у каждой из нас.
И если женщины собираются вместе, даже если это встреча двух подруг на чашку кофе, где они делятся своими новостями и достижениями, безусловно, они заряжают друг друга.
Если компания расширяется, и встреча состоит из трех-пяти подруг, которые знают друг друга и готовы великолепно провести время вместе, то там тоже происходит то самое нечто магическое, что невозможно передать словами.
Я всегда любила встречи тет-а-тет, также встречи подруг в небольшой компании, ну и большие женские мероприятия в количестве 25-30 человек, такие как «пижамные вечеринки», пикники, форумы, тренинги, клубы, и т.д. Безусловно, в таком формате встреча проходит не так интимно, как при меньшем количестве людей, но энергетически это великолепно, потому что просто нахождение в одном помещении такого количества женщин, заряженных своей энергией и готовых делиться друг с другом, приносит огромный позитив!
Конечно, для каждой такой встречи нужен организатор, и, как правило, всегда находится женщина, которая обладает организаторскими способностями в большей степени, чем другие, и горит желанием собрать подруг вместе.
Если это Вы, то продолжайте читать дальше 🙂
Вот несколько примеров того, как можно применить ваши способности, в каком формате и как организовывать такие встречи.
1. Встреча «coffee time» со своей подругой
Photo by George Dagerotip
Что для этого необходимо?
Первое — это желание.
Второе — эту встречу надо назначить. Вы можете написать своей подруге сообщение или позвонить по телефону и предложить ей встретиться на чашку кофе в любимом вами кафе.
Третье — это сама встреча, к которой я рекомендую подготовиться. Вы не знаете, что происходит сейчас у вашей подруги. И чтобы разговор пошел в том русле, в котором вам бы хотелось, просто подумайте, о чем бы вы хотели поговорить, заранее. Какие события или идеи вы хотели бы обсудить.
Я знаю по прошлому опыту, что многие женщины, собираясь вместе, начинают обсуждать какую-то третью персону… Да, к сожалению, мы так устроены, что нам необходимо кого-то обсудить, но, надеюсь, не осудить. Чтобы ваша встреча не перешла в разговор о ком-то третьем, я могу подарить вам одну фразу, которую прочитала очень давно и стараюсь всегда ее придерживаться: «Маленькие умы обсуждают людей, средние умы обсуждают события, великие умы обсуждают идеи».
Следуя этим словам, если вдруг на встрече с подругой разговор заходит не в то русло, я спрашиваю себя: «мы люди маленького ума или великого?» Конечно, я хочу быть человеком великого, поэтому, вспоминая об этом, мы можем перестроить наш разговор, перейдя на обсуждение событий и идей.
Я думаю, этот совет очень хорошо поможет вам в вашем построении отношений с людьми.
Это когда вы решили собрать 5-6 своих подруг за чашкой кофе или на обед либо ужин. В любом из этих случаев необходимо задать тему встречи, так как каждая ваша подруга должна понимать, чего ожидать от этой встречи, а именно, что принесет ей это встреча.
Прекрасная идея — определиться с дресс-кодом. Он может зависеть от тематики встречи или не быть привязан к ней. В любом случае, дресс-код всегда предполагает, что женщина должна подготовиться к этой встрече, а значит, она будет думать о ней и ожидать ее. Также дресс-код всегда создает ощущение определенного единства, а еще благодаря ему всегда получаются красивые фотографии!
На встрече должно быть весело! Разнообразно! Душевно! Познавательно! И обязательно девушек должен ждать какой-то сюрприз!! Мы, девочки, это очень любим!
3. Встреча «а ля пижамная вечеринка»
Photo by Kari Bjorn Photography
Эта встреча рассчитана на 20-25 человек, в том случае, если ваших подруг больше или вы хотите привлечь других женщин, например, подруг своих подруг, расширяя круг знакомых.
Здесь очень важно сразу продумать место, где вы будете проводить это мероприятие, и его тематику. Выбирайте красивое место, потому что девочки любят все красивое! Также определите, в какой день недели и в какое время будет проходить эта встреча.
Ну а тема может быть различной и зависит она от круга интересов тех женщин, которых вы хотите пригласить. Это может быть танцевальная вечеринка либо книжный клуб, либо встреча с искусствоведом, либо кулинарный клуб… Идей тысячи!
Вы можете провести эту встречу единожды и посмотреть, что из этого выйдет. Если вам понравится и вы захотите привлекать все больше и больше женщин на такие встречи, вы можете придерживаться одной определенной тематики, например, собирая любительниц танцев или книжного клуба, либо встречаться раз в месяц на кулинарном клубе и обмениваться рецептами, а также иметь возможность приготовить что-то вместе.
Также можно ежемесячно проводить женские встречи на различную тематику.
Все эти встречи требуют от организатора достаточно большого количества усилий, энергии и времени. Но если вы хотите разнообразить свою жизнь, если вы хотите создать вокруг себя женское сообщество, если вы хотите обмениваться идеями и разнообразить свою жизнь — тогда это стоит того!
В дополнение поделюсь одним секретом: когда мы начинаем создавать нечто женское, красивое и интересное, мы сразу обращаемся к своим близким подругам, но мой опыт говорит, что не всегда наши близкие подруги с рвением кидаются нам помогать. Но всегда найдутся другие женщины, которые хотят того же, что и вы, и они перейдут в ранг ваших подруг, а «старые» подруги «подтянутся». Мой опыт говорит, что это стоит того! Потому что,
когда девочки собираются вместе, происходит нечто чудесное, магическое, волшебное!
P.S. У меня есть просьба: когда проведете одну из таких встреч, поделитесь с нами впечатлениями! Мы даже можем разместить статью о вашем девичнике в нашем журнале!
«Чтобы жить и радоваться, необходимы только две вещи: во-первых, жить, во-вторых, радоваться» (Татьяна Мужицкая)
«Я не в ресурсе» — новомодное клише, которое часто звучит в соцсетях, на тренингах и даже в бытовых разговорах. А что такое ресурсное состояние? Это физическая и психологическая наполненность человека, высокий уровень внутренней энергии, который позволяет справляться с текущими задачами и идти к намеченной цели. Это состояние, когда человек может горы свернуть, настолько он сбалансирован, уверен и мотивирован.
Но так бывает не всегда. Иногда можно оказаться в состоянии, когда:
потерян интерес ко всему или почти ко всему;
появляется ощущение бессмысленности жизни;
чувствуется отсутствие физических и моральных сил;
ощущается дискомфорт на физическом уровне (сонливость, боль в теле);
присутствует рассеянность, сложности с усвоением новой информации;
возникает ощущение пустоты внутри;
чувствуется нежелание с кем-то общаться;
«накрывают» негативные эмоции (малейшие неудачи вызывают агрессию, которая выливается на близких).
Что же делать когда плохо и нет сил? Есть несколько путей выхода из состояния «я не в ресурсе».
Первый — позволить себе перестать быть «красавчиком» и шагнуть в уязвимость. Признать, что вам сейчас плохо, и прекратить «геройствовать». Осмелиться признаться перед близкими, что вы «выпали» из ресурсного состояния, и попросить помощь. Расскажите им, что сейчас вы меняете устоявшиеся правила взаимодействия: возможно, вы откажетесь от выполнения определенных обязательств и попросите, чтобы кто-то другой из вашей семьи взял на себя ответственность за их реализацию или обратитесь за помощью к друзьям. Если вы ведете блог в социальных сетях, то и там вы можете честно признаться, что ваша активность ставится на паузу, возможно, даже поделитесь, как вы переживаете нересурсное состояние и что вам помогает с ним справляться.
Нужно шагнуть в уязвимость и заметить, что мир не рухнул от того, что вы оказались не «на высоте», заметить, что близкие люди пришли на помощь, потому что вы открыто об этом попросили, а не просто злились и обижались на них, ожидая что «сами должны догадаться». Вы даете себе время проживать нересурсный период, а вашему дневнику даете возможность замечать, что позитивные перемены в вашем настроении происходят.
«Радость есть особая мудрость» (Николай Рерих)
Второй способ пережить период нересурсного времени в вашей жизни — это осознать, что слово «настроение» происходит от глагола «настраивать». Иногда вы не можете поставить жизнь на паузу, потому что есть дела, которые требуют вашего прямого участия. Как же тогда быть? Условно, поделить жизнь на две части. Вы оставляете дома эту рыдающую и опечаленную вашу часть, а сами переключаетесь на «рабочую» часть. Нет, вы не бросаете этого отчаявшегося «внутреннего ребенка», а вы договариваетесь с ним о том, что даете ему легальное право рыдать в подушку, тупить в сериалы, пить литрами какао с маршмэллоу после работы. Вы обещаете, что чуть позже отвезете своего «внутреннего ребенка» к психологу, массажисту и в кино, а он позволяет вам сейчас качественно переключаться на работу. Другими словами, вы осознанно переключаете «рубильник» на рабочую функцию, «собирая себя» под определенную задачу. А после работы вы идете к психологу, массажисту, косметологу и даете себе таким образом допинг — психологический и физический.
Здесь важно не бросать «внутреннего ребенка», задвинув его капризы куда подальше и через «соберись тряпка» гнать себя устанавливать рекорды «успешного успеха», иначе этот «брошенный ребенок» отомстит вам самым неожиданным образом. Например, вы проедете на красный свет светофора и попадете прямиком в руки к инспектору движения, вы скажете явную глупость на важных переговорах, вы пропылесосите кота, сами того не понимая, почему совершаете такие действия.
Со страдающим «внутренним ребенком» лучше сразу договориться и честно выполнять условия договора.
Третий способ вернуть себя в ресурсное состояние — приготовить и принять «дофаминовый коктейль». Иногда мы ждем от себя, что мы должны радоваться определенным праздникам, определенным жизненным событиям, и стараемся себя «запихнуть» в празднование, а на деле нас могут радовать совершенно другие жизненные моменты. Попробуйте начать каждый свой день выстраивать так, чтобы замечать такие радостные моменты, замечать, что лично вас делает живым, обращать внимание, в каких контекстах вы ощущаете прилив сил, чувствуете расширение в теле, когда вы непроизвольно расправляете плечи и ваш внутренний свет включает улыбку на вашем лице.
Начните смотреть на мир не с гиперожиданиями, а с намерением замечать маленькие персональные чудеса. И тогда вы поймете, что ваша радость возможно, находится не там, где у всех, но она у вас есть. Когда вы каждый день замечаете, пусть и мелкие, но персональные радостные моменты, к вам «приходит» дофамин.
Попробуйте задавать почаще себе вопрос: «От чего мне становится хорошо?»
И, замечая ваши «хорошо», вы начинаете таких «витаминов радости» накидывать в свой «дофаминовый коктейль», от чего ваше эмоциональное и физическое состояние постоянно улучшается.
Стремитесь максимально, пусть и на микроуровне, создавать для себя чуть-чуть лучшие условия — это и мягкие домашние тапочки, и ароматный гель для душа, и приятная музыка, и эстетическая сервировка стола к завтраку и т.п.
А можно вообще не скатываться в состояние «выжатого лимона»? Можно.
Быть в ресурсе значит не пускать жизнь на самотек, а быть ее активным строителем по своему проекту.
Для нас привычным является отдыхать после того, как выполнили поставленную задачу. Вы завершили проект или сделали генеральную уборку или ремонт в доме, и вот теперь вы позволяете себе взять отпуск, теперь позволяете любимыми занятиями себя вознаградить. А что если это делать наоборот? «Сделал дело — гуляй смело» или «Сначала дела, а потом — безделье» — говорили нам в детстве. Конечно, под «бездельем» понималось именно то, что нам нравилось делать, то, что доставляло нам радость и удовольствие. Вырастая, мы уже сами заставляем себя делать то, что делать не хочется, а приносящие удовольствие занятия откладываем на потом. В речи это звучит примерно так: «Мне сначала надо переделать все необходимые дела, и только потом я могу отдохнуть спокойно, только потом могу заниматься любимым делом».
Ничего не смущает?
Телефон, например, вы сначала ставите на зарядку, а потом пользуетесь, автомобиль сначала заправляете бензином, а потом едете. Почему с собой мы поступаем наоборот? Без энергии совершаем действия, а потом обессиленные «валимся с ног», и приходится «ставить себя на зарядку». Но мы не телефон и не автомобиль, наше «топливо» нельзя доводить до нуля — опасно для жизни.
Заряжайте себя ДО, а не ПОСЛЕ. Попробуйте не отдыхать после того, как «выжали» из себя все, начните вдыхать в себя ресурс перед тем, как приступать к действиям. Поставьте себя на «беспроводную зарядку» занятиями, которые вас вдохновляют и наполняют. Очень неочевидная, но прописная истина —
из хорошего состояния мы принимаем хорошие решения, а из плохого совершаем плохие действия.
Если вы свои способы подзарядки знаете и регулярно ими пользуетесь, тогда, глядишь, и ресурсное состояние станет перманентным жизненным режимом.
«Потому что страдать, бояться и хорошо себя вести, чтобы избежать наказания, люди умеют и без посторонней помощи. А радоваться и ни черта не бояться труднее всего. И значит, именно этому и следует учиться человеку на земле» (Макс Фрай)
Казалось бы, знаменитый актер и вообще звезда Голливуда Де Ниро уже мог бы давно попрощаться с жанром гангстерских фильмов, да не тут то было. Всю свою карьеру актер исполнял на экране роли множества гангстеров или приближенных к ним бандитов, а за «Крестного Отца 2» в 1975 вообще получил «Оскар».
Дженовезе
Недавно студия Warner.Bros выложила трейлер фильма «Мудрые Парни», рассказывающий об истории Вито Дженовезе и Фрэнка Костелло и о том, как первый совершил покушение на второго. После этого и начались основные события картины. Режиссером фильма выступил Барри Левинсон, а сценарий написал Николас Пилегги.
Костелло
Некоторые зрители, посмотревшие трейлер, были в недоумении: зачем давать Де Ниро две роли, если можно было бы позвать другого актера? Вопрос останется пока без ответа, ведь в оригинале англоязычного фильма слышно, что актеру трудно дается менять голос при переходе с роли на роль.
Реальные кадры
«Мудрые парни» выходят в кино 21 марта, и пока что не очень понятно, чего стоит ожидать от фильма, но одно известно точно: у Робера Де Ниро в фильмографии стало на две роли гангстеров больше!
Новости об уходе из жизни 78-летнего режиссера опечалили всех. Наверное, дело даже не в том, что у режиссера было так много хороших фильмов (а их было предостаточно), а в том, что среди всего Голливуда Дэвид Линч был некой белой вороной, со своим виденьем, твердой уверенностью в своем деле и абсолютно никаким объяснением своих фильмов, всегда заявляя, что «не будет объяснять задумку».
Линч с Наоми Уоттс на съёмках «Малхолланд Драйв», 2000
Еще с 1980-х Линч имел немалую популярность в Голливуде, начиная с постановки «Дюны» в 1982 до «Человека-Слона» в 1980, получившему огромное количество наград и номинаций. Дэвид Линч был всем известен своим нестандартным мышлением и, скорее подсознательным, нежели сознательным подходом к своим картинам.
«Твин Пикс» (сериал)
Такие его фильмы, как «Шоссе в никуда» и, конечно же, легендарный «Малхолланд Драйв», заставляли зрителя не думать и уж точно не понимать, но чувствовать всей душой то, что происходит на большом экране.
«Синий Бархат»
Сериал «Твин Пикс» тоже стал легендарным, как и его продолжение, что опять доказывает, что Дэвид Линч — легенда кино, и не просто легенда, а одна из самых лучших, которые случались с миром кино за все его существование.
«Шоссе в никуда»
Как говорил сам Линч, «я сижу в темных очках, потому что я вижу будущее, и оно невероятно светлое». Давайте мы с вами тоже будем оставаться на таком позитиве в память об ушедшем маэстро.
Новогодние каникулы у многих проходят в бесконечных застольях, поэтому очень важно уже начать возвращаться к привычному режиму питания и режиму дня. Предлагаем вам несколько советов от специалистов, как оправиться от праздничной еды и вернуть себе легкость.
1. Перестаньте есть на закате
Сделайте короткие зимние дни преимуществом: используйте последние солнечные лучи как сигнал к прекращению еды. Согласно исследованию, опубликованному в журнале Cell Metabolism, это может помочь вам похудеть, даже если вы едите больше в течение дня. Отложите завтрак до 10 утра, чтобы похудеть, и восстановите свое тело.
2. Примите горячий душ перед сном
Исследование некоторых из последних оставшихся в мире племен охотников-собирателей отметило, что снижение температуры было важным сигналом сна для наших палеолитических предков. Мы больше не спим под звездами так много, но вы можете воссоздать падение температуры, похожее на закатное, приняв перед сном горячую ванну или душ с последующим переходом в прохладную спальню. Это поможет вам заснуть быстрее и глубже.
3. Понизьте температуру в спальне
Новое поразительное исследование, опубликованное в журнале Diabetes, предполагает, что уменьшение температуры в спальне зимой может помочь нам избавиться от жира на животе, пока мы спим. Более низкие температуры слегка увеличивают эффективность наших запасов бурого жира – жира, который согревает нас за счет сжигания жира, хранящегося на животе.
4. Ешьте яблоко каждый день
Этот хрустящий, освежающий фрукт является одним из лучших суперпродуктов: яблоки могут похвастаться мощным антиоксидантом кверцетином и витаминами C и B-6, которые снижают уровень холестерина и снижают риск сердечных заболеваний. А большое содержание клетчатки поможет есть меньше другой вредной еды.
5. Готовьте полезные коктейли
Самое время заменить суперкалорийные алкогольные коктейли с высоким содержанием сахара на зеленый чай с имбирем и лимоном.
6. Избавьтесь от вздутия живота с помощью фруктового салата
Киви, медовая дыня и папайя содержат соединения, которые запускают вялый кишечник и борются с задержкой воды. Используйте их во фруктовых салатах или храните дома, чтобы перекусить в течение всего сезона.
7. Спите больше
Старайтесь спать не менее 7 часов в сутки. Недостаток сна истощает ваш уровень энергии и наносит ущерб вашим гормонам, заставляя вас есть больше. Со временем это может способствовать значительному увеличению веса, особенно после праздничного обеда из 4500 калорий. Фактически, согласно недавнему исследованию, потеря всего лишь 30 минут сна может повысить риск ожирения на 17%.
8. Пейте чай ройбуш
Чай ройбуш изготавливается из листьев растения, выращиваемого исключительно в небольшом регионе Седерберг в Южной Африке, недалеко от Кейптауна. Что делает чай ройбуш особенно полезным для живота, так это уникальный и мощный флавоноид под названием аспалатин. По данным южноафриканских исследователей, полифенолы и флавоноиды, обнаруженные в растении, подавляют адипогенез – образование новых жировых клеток – на целых 22%. Эти химические вещества также способствуют метаболизму жиров. Кроме того, ройбуш – сладкий от природы, поэтому добавлять сахар не нужно.
9. Пейте больше воды
Большинство из нас знает, что нам нужно пить воду во время тренировок, но многие из нас упускают из виду важность пить воду в течение дня. Жажду часто принимают за голод, поэтому регулярное употребление воды может уберечь вас от лишней еды.
10. Займитесь спортом
Хотя бы просто добавьте активности в ваш день. Если нет возможности посещать спортивный зал, устраивайте себе ежедневные пешие прогулки. Желательно проходить порядка десяти тысяч шагов в день, чтобы поддерживать бодрость своего организма.
11. Купите стол для работы стоя
Немного математических расчетов: в идеале мы все спим около восьми часов в день. Большинство людей проводят еще семь-десять часов, сидя за своим столом. Это означает, что большинство из нас проводит большую часть своего времени, ведя сидячий образ жизни. Одно британское исследование показало, что работа стоя сжигает на 50 калорий в час больше, чем сидя. Подумайте об этом.
12. Перекусывайте миндалем
Всевозможные калорийные угощения лучше заменить на миндаль. Комбинация насыщающего белка и клетчатки избавит от перекусов на несколько часов! Согласно исследованию, опубликованному в Американском журнале физиологии-эндокринологии и метаболизма, этот орех богат аминокислотой L-аргинином, которая действительно может помочь вам сжигать больше жира и углеводов.
13. Больше смейтесь
Согласно исследованию, опубликованному в Международном журнале ожирения, настоящий смех может вызвать увеличение базального расхода энергии и частоты сердечных сокращений на 10-20% . Это означает, что 10-15-минутный праздник смеха может сжечь от 40 до 170 калорий.
15. Принимайте витамин D
Если есть одна добавка, которую следует принимать большинству жителей средней полосы, то это витамин D. Он необходим для сохранения мышечной ткани, ускоряющей метаболизм, но, по оценкам исследователей, только 10% людей в нашем регионе получают достаточное его количество в своем рационе.
16. Приготовьте пудинг из семян чиа
Семена чиа содержат впечатляющие 11 граммов клетчатки всего в двух столовых ложках, что делает их одним из самых эффективных средств для подавления аппетита. А пудинг с чиа? Это один из самых вкусных способов включить суперпродукт в свой ежедневный рацион.
Вступая в совершенно новую эру, не так просто быть экологически чистым и натуральным продуктом. Это должен быть проверенный продукт, который работает.
«Я начала искать натуральные косметические решения примерно полтора года назад», — поделилась Риз Уизерспун в интервью для журнала BAZAAR.
Instagram @reesewitherspoon
Каким было ваше путешествие по коже в последние несколько лет и что вас беспокоит сейчас?
Текстура моей кожи слегка изменилась — она стала немного суше. Я определенно борюсь с коричневыми пятнами, я думаю, это связано с беременностью, поэтому я ищу продукты, которые действительно эффективны для лечения темных пятен. Особенно летом они темнеют из-за тепла. Но, вы знаете, увлажнение обеспечивает гладкую текстуру, которая так важна для основы под макияж, потому что теперь на съемках все камеры — HD, и спрятаться некуда.
Какие две или три вещи, по вашему мнению, повлияли на то, что сейчас ваша кожа выглядит великолепно? Это продукт, образ жизни или и то, и другое?
Думаю, что все идет вместе — вы знаете, достаточно выспаться, хорошо поесть. Я хорошо ем большую часть недели, поэтому думаю, что это во многом связано с этим. Один день в неделю у меня бывает чит-день, когда я ем столько пирожных и пиццы, сколько хочу, но в остальное время стараюсь питаться здоровой пищей.
“Упражнения – это большой труд, и нужно пить много воды.”
Я стараюсь не пить слишком много кофе. Что касается ухода за кожей, я очищаю и умываю лицо два раза в день, особенно в дни тяжелого макияжа, а также увлажняю и добавляю сыворотки, потому что действительно вижу большую разницу.
Instagram @reesewitherspoon
Вы упомянули ранее, что теперь у вас строгий утренний и ночной уход за кожей.
Я не понимала, насколько это было важно. Это целый процесс. Однажды я подумала: «О, это целых 13 минут». Важно снимать макияж каждую ночь, увлажнять кожу и пользоваться солнцезащитным кремом!
“Это словно накопительный эффект — то, что вы делаете со своей кожей в 18 лет, проявляется на вашем лице, когда вам будет 40”
Как вы расслабляетесь после долгого дня, кроме ночного ухода за кожей? Вы читаете перед сном?
Снимите бюстгальтер, примите ванну. Я обычно читаю от 30 минут до часа каждую ночь, и это меня расслабляет. Я слушаю расслабляющую музыку, которая создает настроение для сна. Я считаю, что чтение книги намного полезнее для моего психического здоровья. Чтение для меня, как техника релаксации. Это переносит меня в другое место. Я думаю о персонажах и очень погружаюсь в их мир. А все остальное как бы исчезает.
От автора телеграм-канала «Проклятая цесарка», в котором описаны надежные, проверенные на домашних испытуемых рецепты и маленькие истории про самое земное и надёжное удовольствие в жизни – еду.
Цукаты из апельсиновых корочек — я их обожала в детстве, собирала шкурки от апельсинов и часами умоляла брата мне их приготовить. Делать их несложно.
Нужен стакан сахара, чайная ложка соли и собственно апельсиновые шкурки, ну, скажем, от 3-4 апельсинов.
Шкурки нарезаем тонкими красивыми полосками, складываем в кастрюльку, заливаем холодной водой, добавляем чайную ложку соли, доводим до кипения и варим минут 5. Воду сливаем, корочки промываем. Снова заливаем холодной водой, доводим до кипения и варим еще 5 минут. Повторяем процедуру еще один раз, шкурки должны утратить горечь (попробуйте). Промываем наши цукаты и откидываем на сито.
Затем делаем сахарный сироп: насыпаем стакан сахара в ковшик, наливаем 150 мл воды и доводим до кипения, помешивая, чтобы сахар растворился. Засыпаем цукаты в сироп и варим на медленном-медленном огне до полного впитывания сиропа в цукаты. Постоянно посматривайте на них. У меня это заняло около часа, вы же смотрите, чтобы сиропа не оставалось в кастрюльке и чтобы не подгорело! Затем откидываем их на сито и выкладываем на просушку на поднос, посыпанный сахаром или сахарной пудрой так, чтобы они все не слиплись в один ком. Я сушила их примерно сутки или чуть больше, потом сложила в банку. Всё.
Их вкусно есть просто так, очень вкусно добавлять в кексы, куличи, запеканки и другую выпечку. Можно еще облить их расплавленным темным шоколадом, получатся конфетки.
Модные тенденции приходят и уходят, но можете ли вы поверить, что уже 2025 год? Одной из примечательных идей 2025 года является то, что максимализм вернулся с размахом, независимо от того, какую эстетику вы больше всего разделяете. Мы отказываемся от тихой роскоши в пользу насыщенных цветов, броских аксессуаров и чувства веселья. Леопардовый принт никуда не денется, и (удивительно!) Барбикор тоже… по крайней мере, с изюминкой. Для каждого найдется свой тренд, и нам не терпится увидеть, как вы сделаете их своими.
1. Будущее вперед
2025? Скорее 3025! Мы будем смотреть в будущее с эстетикой Y3K, которая началась в середине 2024 года и не показывает никаких признаков замедления. Как пели Jonas Brothers в свое время, отправляйтесь в 3000 год с мэшапом прогрессивных образов.
Примечание редакции: Что такое Y3K (year 3000)? Один из последних трендов, пришедших из Японии, Y3K основывается на идее футуристичного мира. В нём сочетаются элементы стиля из фильма «Матрица» и технологичной моды — с металлическими, серыми и черными палитрами, а также образы, напоминающие космическую эстетику из научной фантастики.
Самый простой способ включить эстетику Y3K в свой гардероб — это использовать блестящие серебряные и металлические штрихи, будь то гладкая металлическая сумка или серебристые брюки. Но эта тенденция также охватывает более антиутопическую атмосферу с неожиданными, разрушенными формами и силуэтами, которые создают впечатление, что вы пережили апокалипсис. Смешивайте утилитарные вещи, такие как брюки-карго, с куртками и топами в крутых, резких формах для забавного сопоставления, которое кажется пришедшим прямо из следующего столетия.
Сумка через плечо Coach Tabby 20 In MetallicShox R4 Белый и Металлический Серебристый
2. Бохо с изюминкой
ICYMI, Chloé возвращается — и вместе с ней возвращается ее фирменная эстетика бохо. Под крылом дизайнера Чемены Камали любимая модная линия произвела большой фурор в 2024 году и заставила нас пересмотреть эпоху бохо-шика середины 2000-х. Образ заключается в струящихся платьях и топах из воздушных материалов, таких как шифон, чтобы передать ауру очарования и легкости. Кружевные блузки — также отличный способ добавить немного бохо в свою повседневную жизнь. Чем больше оборок, тем лучше!
Придерживайтесь светлых тонов, таких как кремовый, белый, желтый и бледно-розовый. Как и Сиенна Миллер в 2000-х, смягчите струящуюся ткань с помощью кожи и замши, например, мотоциклетной куртки, высоких сапог или сумки с заклепками. Образ бохо естественным образом соответствует эстетике девушки-наездницы, вдохновленной Беллой Хади: если бы девушка-наездница вышла из конюшни и нарядилась на ночь, это было бы то, что она надела. Возрождение бохо также хорошо сочетается с трендом «богини» на Pinterest, который заключается в струящихся волнах и кудрях, золотых украшениях и драпированных облегающих платьях.
3. Живые куклы
Барби еще не совсем выпустила нас из своих пластиковых рук. Хотя ярко-розовый расцвет Barbiecore уже давно позади, куклы все еще в тренде. В 2025 году ожидайте увидеть больше моды в конфетных тонах и аксессуаров в стиле сюрреализма, а-ля мгновенно ставший вирусным показ Marc Jacobs осень 2024. Как доказательство того, что у тренда есть (пластиковые) ноги, Кайя Гербер недавно появилась на обложке декабрьского Vogue в ансамбле Marc Jacobs с ног до головы, дополненном большими перчатками и лакированной прической.
Чтобы оживить кукольный образ в своей повседневной жизни, подумайте о ярких цветах и веселых пастельных тонах, туфлях Mary Jane на платформе, больших ресницах и либо крошечных аксессуарах, таких как сумочки, либо мультяшно-крупных драгоценностях.
4. Вишневая девочка
Подвинься, девушка-клубника! В 2025 году появится новая эстетика, вдохновленная фруктами. Хотя эстетика девушки-клубники в основном была ориентирована на красоту, образ девушки-вишни будет лучшим из обоих миров, поскольку этот цвет завоюет наши шкафы и нашу гламурную рутину. Подумайте о глубоком, насыщенном красном, как сезонная вишня, сияющая в пакете в продуктовом магазине. Этот цвет хорошо вписывается практически в любой уголок вашего гардероба, от эффектного пальто до солнцезащитных очков и платья для свидания. Даже заколка для волос имеет значение! Носите его с ног до головы, чтобы добиться максимального эффекта.
5. Животные принты на всём
Анималистичный принт никуда не денется. Леопардовый принт по-прежнему будет в тренде, но коровий принт, змеиная кожа и тигровые полоски также в тренде. Вы можете носить анималистичный принт где угодно и всюду, включая пальто, ботинки и джинсы. Используйте его как акцент с сумкой или обувью, или пусть он станет центральным элементом вашего наряда. В любом случае, в наступающем году вам захочется продемонстрировать свою дикую сторону.
6. Морской шик
Дизайнеры моды прислушивались к песне сирены моря, когда создавали свои коллекции 2025 года. Образы в морском стиле были на всех подиумах, и мы увидим, как они проникают и в наши гардеробы. Темно-синий и белый бретонский полосатый топ — простой способ соответствовать тренду, как и толстый кремовый свитер косичной вязки: сочетайте любой из топов со свободным, светлым денимом, чтобы придать образу рыбака шикарный вид. Весной купите плащ жизнерадостного цвета, например, желтого или красного. Образ моряка идеально подходит для повседневной носки, поэтому сочетайте свои полоски, свитера, трикотаж и плащи с простыми кроссовками и, возможно, панамой для пущего эффекта.
7. Максимализм 80-х
Как мы уже сказали выше, максимализм вернулся. Ну ладно, он набирал силу несколько лет: элементы стиля 80-х появлялись на подиумах и в реальной жизни в течение нескольких лет. Но 2025 год — идеальное время, чтобы вывести его на новый уровень! Отдайте дань 80-м с платьями и жакетами с цветочным принтом, смелыми серьгами, украшенными топами и множеством насыщенных, глубоких, смелых цветов. Экономьте на блейзерах оверсайз и парче, затем добавьте белые колготки (еще один тренд!) и каблуки для женственного образа. Не забудьте жемчужные серьги!
8. Джинсовая ткань на джинсовой ткани на джинсовой ткани
Обновите свои любимые джинсы. Деним — краеугольный камень практически любого гардероба, и 2025 год станет интересным годом для экспериментов с вашими образами в джинсах. Широкие, бочкообразные и мешковатые джинсы по-прежнему будут популярны. Если вам по душе юбки, попробуйте миди или макси во всю длину. И определенно не бойтесь носить деним на дениме, потому что канадский смокинг — это навсегда!
9. Спортивная специя
Смените свои леггинсы и молнии в стиле athleisure на олдскульные стили, такие как спортивные костюмы и ветровки. Спортивный тренд должен взорваться в 2025 году: корни тренда начались с возвращения моды preppy и университетских курток, и в следующем году мы отправимся в спортзал (или, знаете ли, на бранч) в спортивной одежде в стиле 70-х, 80-х и 90-х годов. Яркая спортивная куртка или ретро-ветровка станут отличным началом!
